Сэм Трэммел и Рутина Уэсли из сериала «Настоящая кровь», а также Келлан Лутц и Эшли Грин из «Сумеречной саги» повеселились в модном ночном клубе TAO Nightclub в Лас-Вегасе.

Гвен Стефани нарядилась в костюм Джесси из «Истории игрушек», а Кингстон и Зума были динозаврами, которые ходили по улицам Лос-Анджелеса, стуча в двери и выпрашивая сладости. Однако Гэвин Россдейл не стал наряжаться в Базза Лайтйера.

Хелена Кристенсен раскрасила себя разноцветными красками и нарядила сынишку Мингуса в злого мишку, отправившись за сладостями на улицы Нью-Йорка.

Кристина Агилера и её сын Макс надели одинаковые костюмы скелетов, празднуя Хэллоуин в Лос-Анджелесе. Малыш держит в руке безумно милую сумочку в виде головы Элмо.

Актриса Мишель Трахтенберг из сериала «Сплетница» надела необычный маскарадный костюм на празднование Хэллоуина в нью-йоркском клубе 1 Oak.

Ник Кэннон и его супруга Мэрайа Керри пришли в ночной клуб M2 Ultra Lounge в Нью-Йорке в образе двух маленьких ангелов.

Джейсон Стэтхэм нарядился копом для вечеринки «Герои против злодеев» в нью-йоркском отеле Gramercy Park Hotel.

Британки Агнесс Дейн и Алекса Чанг нарядились в Уэйна и Гарта (фильм «Мир Уэйна») на вечеринке «Герои против злодеев» в отеле Gramercy Park Hotel в Нью-Йорке.

Бетт Мидлер устроила свой 14-й ежегодный бал New York Restoration Project’s Hulaween в отеле Waldorf-Astoria в минувшую пятницу в Нью-Йорке.

Латойя Джексон нарядилась в серебряный костюм, встав за прилавок молочного бара Millions Of Milkshakes в Голливуде в ночь Хэллоуина.

Хайди Клум и Сил нарядились в похожие костюмы воронов, устроив собственную звёздную вечеринку в Голливуде.

Актриса Элиза Душку и её бойфренд, баскетболист Рик Фокс, приехали на вечеринку к Хайди Клум и Силу в образе кровавых Бонни и Клайда.

Келли Осборн подала себя в виде яичницы к жареному бекону в виде Люка Уоррелла, – аппетитное звёздное меню на празднике у Хайди Клум и Сила!

Дагу Рейнхарду пришлось надеть юбку по примеру Пэрис Хилтон в костюме маленькой феи, чтобы выполнить условия хозяев вечеринки – Хайди Клум и Сила.

Эти пять персонажей из фильмов ужасов стоят на голову выше других, и вряд ли кому-нибудь из вас захотелось увидеть хоть одного из них у изголовья своей кровати, когда вы проснётесь ночью.

5. Чаки («Детская игра»)

Да, это просто кукла, но он по-настоящему страшная кукла. Это не та игрушка, за которой тянутся детишки в магазине, стоит лишь увидеть куклу в коробке. Чаки был хорошей игрушкой, пока раненый серийный убийца не использовал вуду, чтобы переселить свою душу в него и сбежать от полиции. В тот момент и родился Чаки, который распространил свой террор на несколько фильмов из серии «Детская игра» и успешным образом завоевал статус кошмара каждого ребёнка. У него были рыжие волосы, и он носил синие костюмы с полосатой рубашкой. Искажённое лицо отлично сочеталось с его совсем не миловидной улыбкой, рисуя образ абсолютного злодея, едва достигающего высоты колена взрослого человека. Хочешь поиграть?..

4. Самара Морган («Звонок»)

Самара Морган – живой кошмар любого домоседа. Представьте, что вы смотрите очередной выпуск «Кто хочет стать миллионером?» и уже почти отгадали вопрос, как тут Самара решает, что пришло время ей вылезти из вашего телевизора. Не очень-то приятное зрелище. Самара неоднократно появлялась в фильмах из серии «Звонок» и демонстрировала способность проекционной термографии – выжигания силой мысли изображений на поверхностях или в сознании людей. Самара охотится за людьми посредством видеокассеты, из-за которой человек умирает в течение семи дней после её просмотра. Именно столько девушка просидела в колодце прежде, чем умереть, когда её мать сбросила её туда. Хотя у Самары и нет особых пугающих черт, похоже, достаточно того, что она ребёнок, её черных промокших волос, безжизненных глаз и оборванного белого платья.

3. Билли («Пила»)

Серия фильмов «Пила» считается слишком большим испытанием для тех, кого называют слабонервными. Хотя само по себе жуткое кровопролитие – слишком тяжёлое зрелище, нет ничего более мерзкого, чем марионетка из этого фильма, известная как Билли. Всё, от его разрисованных красными спиралями щёк и чёрных глаз с красными зрачками, и до красной бабочки и чёрного смокинга, указывает на то, что он – кукла чревовещателя из самого ада. Билли используется Джоном Крамером, убийцей, для общения с его жертвами, и ему удаётся напугать зрителей ещё больше, чем его психически сдвинутый повелитель. Благодаря Билли старомодные красные трёхколёсные велосипеды навсегда потеряли свой невинный облик.

2. Фредди Крюгер («Кошмар на улице Вязов»)

Есть ли что-нибудь во Фредди, не внушающее ужас? Всё, от его лица, напоминающего лунную поверхность, до его перчаток, снабжённых лезвиями, способно напугать среднестатистического живого человека. Если бы всё это не было бы достаточно страшным, его пристрастие к убийству подростков и детей, пока они спят, достигло бы своей цели. Фредди Крюгер известен своей ролью в фильмах ужасов из серии «Кошмар на улице Вязов», и как психологически, так и физически, обладает всеми качествами, способными заставить страдать бессонницей даже самого сонливого человека. Похититель снов был придуман Уэсом Крэйвеном и пугал людей с момента своего появления на экранах в начале 1980-х годов. Он собирается вернуться в апреле 2010 года, и вы уже знаете, что это значит, – не спать!

1. Кожаное Лицо («Техасская резня бензопилой»)

Фильм «Техасская резня бензопилой» признан одним из самых страшных ужастиков всех времён. Хотя семья психов сама по себе является страшной компанией, никто так не провоцирует холодный пот и мурашки по коже как старый добрый Кожаное Лицо. Кожаное Лицо получил своё прозвище из-за масок из человеческой кожи, которые он носил, чтобы скрыть своё уродство. Вместе с членами своего безумного семейства он практиковал каннибализм, и его любимым оружием стали бензопила и кувалда, – именно этими инструментами он убивал своих жертв. Прототипом Кожаного Лица считается Эд Гейн – убийца и вандал, который выкапывал тела из могил и забирал себе кости и кожу в качестве сувениров. Учитывая его «послужной список» убийств и любовью бывать в чужой шкуре (в буквальном смысле), напрашивается вывод, что Кожаное Лицо – едва ли то лицо, которое вы захотите увидеть рядом с собой, проснувшись среди ночи.

2 апреля 2009 года, на фотосессии в отеле Oceana в Санта-Монике

2.

Декабрь 2005 года, во время каникул на Гавайях

3.

Август 2007 года, во время шопинга в Малибу

4.

Март 2005 года, на съемках рекламы Carl’s Jr. В Санта-Монике

5.

Июль 2007 года, отдых на Гавайях

6.

Август 2007 года, на вечеринке в своем доме в Малибу

7.

Июль 2007 года, в Малибу

8.

Август 2003 года, на вечеринке у бассейна Keystone Light Pool Party в Лас-Вегасе

9.

Август 2008 года, на съемках сюжета для сайта FunnyorDie.com

10.

Май 2006 года, на съемках видеоклипа в Малибу

11.

Январь 2003 года, на выступлении вместе с Pussycat Dolls в Лос-Анджелесе

12.

Май 2003 года, отель Hotel Du Cap в Каннах

13.

Август 2008 года, на презентации линии шиньонов The Bandit в Малибу

14.

Август 2007 года, на вечеринке в своем доме в Малибу

1. Кендра Уилкинсон

Будущую «Соседку» и звезду «Playboy» Кендру Уилкинсон растила одинокая мать. Ее отец бросил семью, когда девочке было четыре года.

2. Дэниэл Рэдклифф

До того, как Гарри Поттер отправил Дэниэла Рэдклиффа на вершину славы, 11-летний сорванец сказал: «Я думаю, получить немного славы было бы просто здорово… но я все еще хочу жить нормальной жизнью со своими друзьями».

3. Джуд Лоу

Британского актера Джуда Лоу так сильно дразнили в школе, что родителям пришлось забрать его оттуда. В 12 лет он поступил в Национальный Юношеский Музыкальный Театр, чтобы учиться актерскому мастерству.

4. Дженнифер Лопес

В своем кругу в нью-йоркском районе Бронкс Джей Ло прозвали не иначе как «Сверхновая звезда».

5. Эминем

Эминем, урожденный Маршалл Мэзерс, выросший на парковке трейлеров в Детройте, говорит о своем детстве так: «Я был нищим белым отбросом, никакого блеска, никакого гламура, но я этого не стыжусь».

6. Джастин Тимберлейк

Рожденный в Мемфисе, штат Теннеси, Джастин Тимберлейк начал брать уроки вокала уже в возрасте восьми лет. Ему было 12 лет, когда он получил роль (вместе с Бритни Спирс, Кристиной Агилерой и Райаном Гослингом) в диснеевской программе «The Mickey Mouse Club» в 1993 году. Певец говорит: «В более раннем возрасте я думал только о работе».

7. Эми Уайнхаус

В возрасте 12 лет Эми Уайнхаус лишили возможности обучаться в престижной школе актерского мастерства в ее родном Лондоне, так как сочли, что она не сможет сосредоточиться на основных занятиях. Что самое ужасное, ее исключили из основной школы, когда ей было 16!

8. Дженнифер Гарнер

«Я была тихой, маленькой, радостной ботаничкой, и общалась с другими ботаниками», – рассказывает актриса Дженнифер Гарнер о своем детстве в Чарльзтауне, Западная Виргиния.

9. Эштон Катчер

Эштон Катчер (на фото слева ему семь лет), у которого также есть брат-близнец, вырос в маленьком городке Седар Рэпидс, штат Айова. «Я хотел приехать в Голливуд», – вспоминает актер о детстве, – «Но когда ты в Айове, ты думаешь: «Как я смогу когда-нибудь туда попасть?»».

10. Джейк Гилленхаал

Уроженец Лос-Анджелеса, Джейк Гилленхаал, известный своей ролью в фильме «Горбатая гора», впервые дебютировал в кино в комедии 1991 года «Городские пижоны» в возрасте 11 лет.

11. Кейт Хадсон

Кейт Хадсон выросла в Лос-Анджелесе. Актриса говорит, что ее брат называл ее «Дамбо» из-за огромных ушей. «Каждый раз, когда на улице было ветрено, Оливер говорил: «Не улетай, Кейт»», – признается она.

12. Адам Сэндлер

Нью-йоркец Адам Сэндлер говорит, что его юмор не сильно изменился с детства, проведенного в родном городе. «Я стараюсь делать те же штуки, которые смешили меня, когда я рос. У меня нет никакого секрета», – говорит актер.

13. Анджелина Джоли

Анджелина Джоли, рожденная в Лос-Анджелесе, рассказывает, вспоминая о детстве: «Я была членом группы под названием «Девочки для поцелуев». Я была гиперсексуальна в детском саду. Я придумала игру, в которой я целовала мальчиков и щекотала их. Потом мы целовались взасос и раздевались. Я постоянно попадала в какие-то приключения!»

14. Майли Сайрус

Майли Сайрус, настоящее имя которой – Дестини Хоуп Сайрус, родилась в штате Теннеси. Фото слева сделано в 2001 году. Певица и актриса получила свое прозвище «Майли» еще в детстве. А роль в диснеевском мюзикле «Ханна Монтана», благодаря которой она прославилась, получила в возрасте 14 лет.

Кроме того, было решено, что герои фильма должны путешествовать сквозь временную протяженность, а не просто «проспать» время, как в фильме «Планета обезьян», или проживать время, как в «Горце». Подобным же образом из списка были исключены фильмы с «временной петлей», такие как «День сурка» или «Беги, Лола, беги». Пусть все эти фильмы – просто отличные, все-таки хочется сохранить верность настоящим путешествиям во времени.

Если вы бы хотели добавить какой-нибудь еще фильм о путешествиях во времени, пожалуйста, оставьте свой комментарий.

10. «Эффект бабочки»

«Ничего не будет лучше, так? Ничего никогда не становится лучше!»

Учащийся колледжа (Эштон Катчер) открывает способ путешествовать назад во времени в свое беспокойное детство, и становиться собой в том возрасте. Его цель – изменить свою жизнь, меняя болезненные события из своего детства. Он обнаруживает, что даже маленькое изменение в детстве значительно меняет его жизнь в настоящем. Он недоволен результатами своего первого путешествия назад, поэтому он снова совершает путешествие, чтобы изменить другое неприятное событие, надеясь на лучший исход. К сожалению, ему приходится возвращаться в детство много раз, потому что его измененное будущее с каждым разом становится все хуже.

9. «Машина времени» (1960 г)

«Если эта машина способна делать то, что, как ты говоришь, она может, разрушь ее, Джордж! Разрушь ее, пока она не разрушила тебя!»

Фильм снят по книге Герберта Уэллса в 1960 году. Ученый и мастер на все руки сконструировал машину времени и использует ее для изучения далекого будущего, в котором существует две расы: мягкая и кроткая раса, и раса каннибалов, живущая под землей. Его машину украли представители подземной расы, и он вынужден пойти на риск быть пойманным (и съеденным), чтобы вернуться в свое время.

8. «Бандиты времени»

«Если бы я создавал мир, я бы не возился с бабочками и колокольчиками. Я бы начал с лазеров, восемь часов, День Первый!»

В шкафу маленького мальчика есть временной провал. Через эту дыру прорывается несколько коротышек (карликов), которые попали туда, убегая от своего господина, верховного существа. Они берут с собой Кевина, и отправляются на поиски приключений сквозь время, начиная с эпохи Наполеона, через Средние века и до начала 1900-х, до эпохи Легенд и Крепости Предельного Мрака, где они противостоят Злу.

7. «Пришелец из будущего»

«Участь мира – вопрос времени».

Когда нашествие инопланетян угрожает уничтожить человеческую расу, юная японская девушка по имени Милли путешествует назад по времени из 2084-го в октябрь 2002 года, и заручается вынужденной помощью искусного токийского киллера, чтобы обнаружить и предотвратить начало войны. Однако возникает проблема, когда герои фильма сталкиваются с главарем японской мафии, который имеет отношение к началу войны, удерживая в плену первый инопланетный космический корабль и его пилота. Тем временем наши герои круглыми сутками ищут способ остановить предстоящее разрушение со стороны флотилии инопланетных кораблей, которые уже на пути к Земле и ищут возмездия.

6. «Звездный путь: Первый контакт»

«Смелые слова. Я слышал их раньше от тысяч существ в тысячах миров, еще до того, как вы были созданы. Но теперь это только Борг».

В 24-м веке коллектив из существ, частично гуманоидов, частично машин, сталкивается с Федерацией в ходе, возможно, самой великой битвы всех времен. Этот коллектив, который называется Борг, проигрывает, и отчаянно пытается вернуться назад во времени в 4 апреля 2063 года, чтобы предотвратить первый контакт Земли с инопланетянами (если быть точными, с Вулканами). Капитан Пикард и команда Энтерпрайз-E (NCC 1701-E) путешествуют назад во времени, чтобы убедиться, что исторический полет Зефрама Кохрейна состоялся. Однако Энтерпрайз-E попадает в беду, когда борги пытаются ассимилировать его.

5. «Необычайные приключения Билла и Тэда»

«Как вы можете заметить, Чингис обожает кексы с начинкой из-за отличного сахарного прилива бодрости».

Тэд «Теодор» Логан и Билл С. Престон не смогут окончить школу, если их презентация по истории не будет успешной. Это будет одновременно скверно и совсем не здорово! Парень по имени Руфус является из будущего через телефонную будку, чтобы помочь им, поскольку, как оказалось, их жизни очень важны для будущего человечества! Они путешествуют через время и проводят некоторые интересные исследования для своей презентации по истории, и в целом выручают друг друга.

4. «12 обезьян»

«Посмотрите на них. Они так и просят этого. Может быть, человечество достойно уничтожения».

Неизвестный смертельный вирус унес жизни пяти миллиардов человек в 1996 году. Только 1% населения выжил к 2035 году, и эти люди вынуждены жить под землей. Заключенный (Джеймс Коул) вынужденно соглашается отправиться в прошлое в 1996 год, чтобы собрать информацию о происхождении эпидемии (которую, как ему сказали, распространила таинственная «Армия 12 обезьян») и локализовать вирус до того, как произойдет его мутация, чтобы ученые смогли изучить его. К сожалению, Коула по ошибке отправляют в 1990 год, на шесть лет раньше, чем ожидалось, где его арестовывают и запирают в лечебнице для душевнобольных. Там он знакомится с доктором Катрин Райли, психиатром, и Джеффри Гойнсом, сумасшедшим сыном знаменитого ученого и эксперта в области вирусологии.

3. «Звездный Путь IV. Путешествие домой»

«Ну же, Спок, это я, МакКой. Ты действительно добрался туда, куда ни один человек не добирался. Скажи, как там было?»

Самое знаменитое приключение Звездного Пути всех времен. На дворе 23-й век, и таинственная инопланетная сила угрожает Земле тем, что может испарить океаны и разрушить атмосферу. В неистовой попытке спасти человечество капитан Кирк и его команда должны отправиться в прошлое в 1986 год в Сан-Франциско, где они встречаются с миром панка, пиццы и автобусов, где не дают сдачи. Этот мир кажется им таким же инопланетным, как и все, что они когда-либо могли встретить в далеких уголках галактики. Уильям Шэтнер и Леонард Нимой возвращаются как Кирк и Спок, вместе со всей командой Звездного Пути.

2. «Терминатор 2: Судный день»

«Ты можешь учиться вещам, на которые ты не запрограммирован, чтобы быть… ну, более похожим на человека? И не быть таким мужланом все время?»

Прошло десять лет с тех пор, как Терминатору не удалось убить Сару Коннор и ее еще не рожденного сына Джона. Теперь Скайнет отправила в прошлое еще одного Терминатора. Этот – значительно более продвинутый, чем предыдущий. Джон Коннор, которому теперь десять лет, – его цель. Джон из будущего отправляет в прошлое копию Терминатора, пытавшегося убить его, в 1995 год. Терминатор борется с Терминатором.

1. «Назад в будущее»

«Погоди, Док. А… Ты говоришь, что сконструировал машину времени… из DeLorean?»

Идет 1985 год, и Марти МакФлай – обычный подросток, если не считать одно проблемы. Он застрял в 1955 году. После того, как его близкого друга Дока Эммета Брауна подстрелили, Марти случайно посылает DeLorean на тридцать лет назад в прошлое. Теперь ему нужно найти Дока и убедить его, что он из будущего, чтобы тот вернул его в будущее, но это – последняя из проблем Марти. После того, как он случайно помешал встрече своего будущего отца и матери, Марти должен снова соединить их, пока он не изменил время навсегда и не разрушил собственное существование.

Фильмы Тарантино оказали глубокое влияние на ценителей кино. Использование сцен насилия в качестве социальной ремарки, ссылки на классические фильмы и нетривиальная структура повествования значительно повлияли на современный кинематограф с тех пор, как режиссер прославился в начале 1990-х.

С выходом «Криминального чтива» в 1994 году и ростом армии его поклонников у него появилось множество подражателей, что явилось свидетельством популярности Тарантино. Готовясь к выходу «Бесславных ублюдков», давайте вспомним лучшие фильмы Квентина Тарантино.

5. «Грайндхаус: Доказательство смерти»

Неугомонные поклонники Тарантино могут не согласиться с включением этого фильма в список. Однако диалог между девушками все равно очень типичный для фильмов Тарантино. Их беседа состоит из ругательств, поп-культуры и отсылок к старым фильмам. Они изрекают слова, сидя за столом с завтраком и нахваливая классические фильмы прошлых лет с погоней на машине, такие как «Исчезающая точка». Внимание зрителей приковано к этим сильным женским персонажам, пока они пытаются выжить и избежать полоумного убийцу Стантмена Майка. В роли Стантмена Майка Курт Рассел сумел раскрыть двойственность неуклюжего одиночки и убийцы-психопата.

«Грайндхаус: Доказательство смерти» – первоклассный триллер, если речь заходит о погоне. Быстрые гонки были сняты с использованием только реальных автомобилей, и компьютерная графика при этом задействована не была. Эта погоня на фоне природного пейзажа заставляет зрителей сидеть на краю кресел на протяжении всего фильма.

4. «От заката до рассвета»

Режиссером этого фильма был Роберт Родригес, но Квентин Тарантино написал к нему сценарий и сыграл в нем роль обанкротившегося и озабоченного брата героя Джорджа Клуни. Поначалу совсем не похоже, что это фильм о вампирах, учитывая то, что вампиров там можно увидеть не раньше, чем через час просмотра. Все время до появления клыкастых злодеев Квентин Тарантино изображает больного негодяя, а Джордж Клуни – задиру. Сарказм и остроумие Джорджа Клуни в роли Сета Геко – источник абсурда, например, он произносит фразу «Дерись сейчас, плач потом», пытаясь дать отпор толпе живых мертвецов. Знойную вампиршу играет Сальма Хайек, которая одновременно олицетворяет красоту и зло. Чич Марин без стеснения изображает три разных персонажа, каждый из которых узнаваем, но отличается от другого. Хотя в фильме и не используются самые правдоподобные орудия борьбы с вампирами, они уж точно оригинальны. В картине достаточно крови и мяса для любителей ужастиков, как и мощных взрывов для поклонников боевиков. «От заката до рассвета» отлично доказывает, что нет лучшего места для встречи с вампирами, чем злачный стрип-клуб где-то на границе с Мексикой.

3. «Настоящая любовь»

Сценарий этого фильма написал Квентин Тарантино, а режиссером стал Тони Скотт. Это история юной глупой любви на грани трагедии. В картине есть все фирменные признаки фильма Тарантино, в том числе наркотики, секс и ненужное насилие. Добавьте мексиканскую стычку между копами, мафией и вооруженными сторонниками кинопродюсера, и получите самый взрывной компонент этого фильма. Первая сцена с Кристианом Слейтером, толкующем о красоте Элвиса и своем увлечении фильмами с кун-фу с женщиной, с которой он только что познакомился, похожа на плохое свидание с Тарантино. Другие герои повторяют его голос рассказчика, но никто – так отчетливо, как Клэренс в исполнении Кристиана Слейтера, который использует выражения вроде «Я знал, что что-то гнило в Датском королевстве…».

Несмотря на то, что в других персонажах голос Тарантино не звучит настолько громко, почти все они гротескны. В «Настоящей любви» задействован дин из лучших актерских составов в современной кинематографии: Кристиан Слейтер, Патрисия Аркетт, Вэл Килмер, Гари Олдман, Кристофер Уокен, Деннис Хоппер, Сэмюэль Л. Джексон и Бред Питт, среди прочих. Олдман, Уокен и Хоппер демонстрируют сильную актерскую игру в своих ролях, отвлекая внимание зрителя от главных героев – Клэренса и Алабамы.

2. «Бешеные псы»

Этот смелый криминальный киноопус о группе мужчин с прозвищами, соответствующими разным цветам, стал фильмом-прорывом для Тарантино. «Бешеные псы» – история 90-х годов, которая легко могла произойти и в 70-х, частично из-за музыки в радиопрограмме «K Billy’s Super Sounds of the 70s», которая звучит в фильме. В этой картине Тарантино знакомит зрителя со своим неповторимым стилем, сосредоточившись на ворах, отлично подкованных в поп-культуре, которые одеваются как старомодные гангстеры в черные костюмы простого кроя, белые рубашки и черные галстуки. Нелинейность повествования также находится на первом плане в этой картине, показывая, что Тарантино склонен рассказывать захватывающие истории, даже если события в них не образуют последовательности. Местами Майкл Мэдсен затмевает всех своим персонажем Мистером Блондином. Мистер Блондин – хладнокровный сукин сын, который находит время, чтобы пытать человека не потому, что хочет получить сведения, но скорее из удовольствия. Стив Бушеми и Харви Кейтель отлично развивают своих персонажей: вора-параноика и чрезмерно доверчивого обманщика, который был в игре слишком долго.

1. «Криминальное чтиво»

Если «Бешеные псы» привлекли внимание зрителя к Квентину Тарантино как к режиссеру, то «Криминальное чтиво» превратило его в поп-кумира современности. Тарантино помог возродить карьеру когда-то безработного актера Джона Траволты, а также привлек народное внимание к такому актеру как Сэмюэль Л. Джексонукак к скверному негодяю. В «Бешеных псах» зритель знакомится с фирменной нелинейной манерой повествования Квентина Тарантино, но в «Криминальном чтиве» эта черта отточена и возведена в ранг искусства, что позволило картине стать еще более успешной среди весьма разношерстной аудитории. «Криминальное чтиво» моментально впиталось в американскую поп-культуру, и фильм был разобран на цитаты. Даже не говоря о магии кино в этом фильме, если вы еще не смотрели «Криминальное чтиво», оно стоит того. Даже если фильм не понравится, посмотрев его, можно с уверенностью заявить, что знаешь тип фильмов, которые снимает Квентин Тарантино.

10. Джулия Робертс и Лайл Ловетт

Брак продлился 21 месяц

Джулия Робертс: «Самое приятное в моей личной жизни и свиданиях – это то, что мне даже не надо выходить из дома. Достаточно просто почитать азету. Я выхожу замуж за Ричарда Гира, встречаюсь с Дэниэлом Дэй-Льюисом… Даже Роберт Де Ниро оказался однажды среди них». (www.saidwhat.co.uk)

Джулия уже привыкла к тому, что журналисты ей приписывают отношения с разными актерами, и некоторые из историй даже были правдой. Она отменила намеченную свадьбу с Кифером Сазерлендом всего за три дня до события. Затем последовал брак с кантри-исполнителем Лайлом Ловеттом, всего через три недели романа и с романтическим побегом, в 1993 году. Их развод был мирным, и они утверждают, что остались друзьями. Кантри-певцам нужно немного сердечных страданий для песен, в конце концов. Сейчас Джулия Робертс замужем за Дэниэлом Модером, оператором, с которым она познакомилась на съемках фильма «Мексиканец», и у них уже трое детей.

9. Чарли Шин и Донна Пил

Брак продлился 14 месяцев

Чарли Шин: «Такое ощущение, что это мой первый настоящий брак (с Брук Мюллер). Первый был шоу, второй – мошенничеством, и только этот – настоящий». (www.jared.com)

Так, первый брак с Донной Пил, по словам Чарли Шина, был заключен ради шоу, что бы это ни значило. Личной жизни Чарли Шина когда-то уделялось больше внимания, чем его карьере в кино, из-за проблем с наркотиками и связей с порнозвездами и девочками по вызову, особенно с владелицей голливудского публичного дома Хайди Фляйсс. Он утверждал, что переспал с пятью тысячами женщин. Несмотря на такую активность, он нашел время для женитьбы в трех случаях. Он также был помолвлен с актрисой Келли Престон, но они расстались, когда он случайно прострелил ей руку. Второй брак Чарли Шина с Дениз Ричардс продлился четыре года, и в нем у актера родились две дочери. Сейчас Чарли Шин женат на инвесторе в недвижимость, Брук Мюллер, и у них родились близнецы. Чарли, похоже, собрался в моральном и физическом плане, и заявил, что стал новоявленным христианином.

8. Дженнифер Лопес и Крис Джадд

Брак продлился 7 месяцев

Дженнифер Лопес: «Им (партнерам) тяжело жить в моей тени, зная, что они никогда не смогут заработать тех денег, что я получаю». (www.saidwhat.co.uk)

Танцор и хореограф Крис Джадд познакомился с Джей Ло, когда ставил ее клип на песню «Love Don’t Cost a Thing» (любовь ничего не стоит, только если заключить брачный контракт), и они поженились в 2001 году. Ее первый брак с кубинцем Охани Ноа продлился 11 месяцев. У Дженнифер также был роман со скандальной звездой хип-хопа Шоном Комбсом. Расставание с Джаддом произошло, когда Дженнифер стала появляться на публике с Беном Аффлеком. Свадьба так называемой пары «Беннифер» была отменена за несколько часов до церемонии, и оба сослались на вмешательство СМИ как на причину разрыва. Затем Дженнифер вышла замуж за певца Марка Энтони в 2004 году, и сейчас они стали родителями двойняшек. Чтобы не повторять ошибок прошлого, пара венчалась тайно, и сейчас не раскрывает подробностей своих взаимоотношений. Ходят слухи о том, что развод неизбежен, но пара опровергает эти предположения.

7. Памела Андерсон и Кид Рок

Брак продлился 5 месяцев

Памела Андерсон: «Я склонна полностью поглощать мужчин, которых люблю. Я – большой романтик». (www.saidwhat.co.uk)

Что она имеет в виду под словом «поглощать»? Она – как самка богомола? Звезда «Спасателей Малибу» любит головокружительные романы. Она плывет в замедленном вальсе, но несется со скоростью света к алтарю. Она вышла замуж за первого мужа, Томми Ли из группы Motley Crue, когда они были знакомы всего 96 часов. Этот брак продлился три года, и у них родилось двое сыновей. Музыкант Кид Рок стал вторым мужем Памелы Андерсон в 2006 году. Это был самый короткий брак, побивший рекорд недолговечности в шесть месяцев, в течение которых Памела была супругой игрока в покер Рика Саломона. Этот развод состоялся в 2008 году. Между Кидом и Томми в 2007 году страсти разыгрались не на шутку. Кид Рок избил Томми Ли на церемонии вручения премий MTV Video Music Awards.

6. Рене Зельвегер и Кенни Чесни

Брак продлился 4 месяца

Рене Зельвегер: «Я думаю, у меня даже нет определенного типа мужчин, в которых я влюбляюсь. Я не увлекают ни «хорошими парнями», ни «мотоциклистами», ни «плохими парнями»». (www.saidwhat.co.uk)

Как насчет типажа «певец кантри»? После романов с Джимом Керри и Джеком Уайтом из группы The White Stripes, Рене вышла замуж за Кенни. К этому моменту они знали дру друга всего пять месяцев. В мае 2005 года настоящим местом идиллии стал остров Сент-Джон в Карибском море. Брак был аннулирован уже к концу того же года. Кенни излил боль потерянной любви в своих песнях, таких как «Better As a Memory». Папарацци, однако, не спускают глаз с личной жизни Рене Зельвегер. Ходили слухи о том, что актриса встречается с Полом Маккартни. Все это ничуть не напоминает личную жизнь Бриджет Джонс.

5. Николас Кейдж и Лиза Мари Пресли

Брак продлился 4 месяца

Лиза Мари Пресли: «Посмотрите на то, как Бен Аффлек нажился на Джей Ло. Когда Ник открывает свой бумажник, оттуда вылетают месяцы». (www.saidwhat.co.uk)

Николас Кейдж – большой поклонник Элвиса, и его кумир даже стал источником вдохновения для персонажа в исполнении актера, Сэйлора Рипли в фильме «Дикие сердцем». Он собирает памятные сувениры Короля, но этот предмет из коллекции – уж слишком. Он бы мог хотя бы отвлечься работой…. Они поженились на Гавайях в 2002 году. Свадебная церемония была тайной. Первое замужество брак Лизы Мари продлилось шесть лет, но ее брак с Майклом Джексоном закончился разводом в 1994 году по прошествии 19 месяцев. Она вышла замуж в четвертый раз за своего гитариста и музыкального продюсера. Лиза Мари Пресли была второй супругой Николас Кейджа. Актер впервые женился на Патрисии Аркетт. Его нынешняя жена – бывшая официантка, и у них есть сын по имени Кал-Эл, в честь настоящего имени Супермена. Его точно не будут дразнить. Дети известны своей добротой.

4. Дрю Бэрримор и Джереми Томас

Брак продлился 6 недель

Дрю Бэрримор: «Иногда я проигрываю, и делаю вещи, которые делаются навсегда. Например, брак или татуировка». (www.saidwhat.co.uk)

Надеемся, Дрю не вытатуировала Джереми на своей руке. Это был первый брак Дрю, когда она вышла замуж за уэльского владельца бара, Джереми Томаса, в 1994 году. Свадебные колокола заиграли, когда ей было всего 19 лет, но брак был расторгнут. Другая помолвка была разорвана, когда актриса рассталась с музыкантом и актером Джейми Уолтерсом. Второй брак с комиком Томом Грином продлился 15 месяцев. Кроме того, у Дрю Бэрримор был пятилетний роман с барабанщиком The Strokes Фабрицио Моретти, и она встречалась с актером Джастином Лонгом. Дни, когда она была актрисой-ребенком и беспокойным подростком с дурными пристрастиями, хорошо задокументированы. Дрю Бэрримор построила спешную актерскую карьеру уже будучи взрослой, а также карьеру продюсера. Оказывается, что вечная «метка любви», о которой она говорила, не так уж ясно видна.

3. Кармен Электра и Деннис Родман

Брак продлился 9 дней

Кармен Электра: «Меня больше привлекают сильные мужчины, чем женоподобные. Такие, которые могу просто положить меня и взять контроль на себя». (www.saidwhat.co.uk)

Возможно, способность Денниса забрасывать мяч в корзину стала фактором влечения. Кармен, бывшая модель журнала «Playboy» и звезда сериала «Спасатели Малибу», – предмет мечтаний многих мужчин. Это был ее первый брак, когда она вышла замуж за Денниса, легендарного и колоритного игрока в баскетбол, в 1998 году в Лас-Вегасе. Они, очевидно, были в тот момент пьяны, и брак был аннулирован. Второй раз Кармен вышла замуж за рок-музыканта Дэйва Наварро в 2003 году и развелась с ним в 2007-м. У нее также был роман с Принсом, рэпером B-Real и Томми Ли. У Денниса за спиной был еще один брак до свадьбы с Кармен Электрой, и он снова женился на первой жене в 2003, которая заявляла об актах домашнего насилия. У него также был громкий роман с Мадонной.

2. Деннис Хоппер и Мишель Филлипс

Брак продлился 8 дней

Мишель Филлипс: «Я скажу это о Деннисе Хоппере. Мы были мужем и женой восемь дней, и на самом деле… это были самые счастливые дни в моей жизни». (www.quotelucy.com)

Хотя Мишель Филлипс говорила о Деннисе Хоппере и менее лестные вещи, наверняка это была невероятная неделя. Брак, которого хватает на меньшее время, чем хватает пакета с йогуртом, но который приносит столько удовольствия, это чудесное воспоминание. Мишель, участница группы The Mamas and the Papas, ставшая актрисой, вышла замуж за Денниса в 1970-м году, познакомившись с ним на съемочной площадке ее первого фильма «Последний фильм», в котором Деннис был режиссером и актером. На двоих у Мишель и Денниса десять замужеств и женитьб, и каждый из них сейчас в браке.

1. Бритни Спирс и Джейсон Александер

Брак продлился 55 часов

Бритни Спирс: «В случае с любовью нужно идти вперед и рисковать быть раненным, потому что любовь – это прекрасное чувство». (www.saidwhat.co.uk)

Ненадолго выйти замуж – буквально как два пальца… Хронику злоключений Бритни вели таблоиды, сообщая о ее ненормальном поведении и зависимостях. СМИ охватила настоящая лихорадка, когда появилось сообщение, что она вышла замуж за друга своего детства в свадебной часовне в Лас-Вегасе в январе 2004 года. Бритни назвала это ошибкой, и аннулирование брака не заставило себя ждать. Среди ее предыдущих пассий были Джастин Тимберлейк и Фред Дерст из Limp Bizkit. После трех месяцев романа она вышла замуж за танцора Кевина Федерлайна в сентябре 2004 года. У них родилось двое сыновей, и брак распался, после чего началась ожесточенная борьба за право опеки. Бритни Спирс живет в мире шоу-бизнеса с десяти лет, и ее постоянно преследуют папарацци. Несмотря на ее проблемы, она вернулась на сцену, и спор об опеке был разрешен.

Элтон Джон и Эминем

Шоу-бизнес – как непостоянная молодая особа, поэтому если твой агент предлагает тебе сотрудничество с другим артистом, лучше всего согласиться. Даже если песня, которая получится в итоге, не будет иметь особого успеха, по крайней мере, можно попасть в историю за то, что когда-то колдовал над хитом со своим оппонентом по музыкальному стилю. В этом списке нет традиционных пар вроде Бонни и Шер, или Бритни Спирс и Мадонны. Здесь только те дуэты, на которые публика сначала отреагировала: «Что за…?!».

10. Тед Ньюджент и Мит Лоаф – «Free for all»

Один из них – великий певец, названный по имени популярного вечернего блюда. Другой – хард-рок-гитарист из Детройта. Вместе они работали над целым альбомом, на котором Мит исполняет основные вокальные партии. Отказавшись от глэм-рока и мощных популярных хитов для чартов, альбом «Free for all» оказался ощутимо более техничным и инструментальным экспериментом от исполнителя «Bat out of hell». Ньюджент остался крайне доволен своим решением, когда альбом стал платиновым и вызвал восторженные отзывы.

9. Джеймс Браун и Лучано Паваротти – «It’s a Man’s Man’s Man’s World»

Эти два артиста с мировыми именами – две настоящие противоположности. Афро-американец Джеймс любил наркотики, женщин и соул, тогда как итальянец Лучано любил вкусную пищу, благотворительность и оперу. И именно эта пара вместе со симфоническим оркестром создала эту захватывающую интерпретацию «It’s a Man’s Man’s Man’s World» во время концерта «Паваротти и друзья» 28 мая 2002 года.

8. Aerosmith и Run-DMC – «Walk This Way»

Эта популярная песня изначально была хитом группы Aerosmith еще 1977 года, но в 1986-м американская рэп-команда Run-DMC записала свою версию с вокалом Стивена Тайлера. Этот трек стал огромным прорывом в сочетании рэпа и рока в популярных хит-парадах, и наследие этой песни живо по сей день, а сама композиция вошла в саундтрек к игре «Guitar Hero». Среди других звезд, которые также исполняли «Walk This Way» – Ферджи, Нелли, Бритни Спирс, *NSYNC и Мэри Джей Блайдж.

7. Эксл Роуз, Элтон Джон и Queen – «Bohemian Rhapsody»

В этой классической для исполнения в караоке песне соединились не два, а три великих музыкальных исполнителя на концерте в память о Фредди Меркьюри в 1992 году. Однако это не первый раз, когда британец в шляпе и жесткий и прямой американец объединяют усилия во имя музыки. В 1992 году они также исполнили вместе суперхит Guns N’ Roses «November Rain».

6. Дэвид Боуи и Мик Джагер – «Dancing in the Street»

Сам по себе голубоглазый Дэвид Боуи на сцене так давно, что неважно, с кем он сотрудничает, – все равно этот дуэт будет успешным. Это относится и к «Dancing in the Street», песне, созданной в сотрудничестве с британцем Миком Джаггером, и ставшей номером один в 1985 году. Однако этот тандем стал источником не только денег, но и громких слухов, когда бисексуальная супруга Боуи заявила, что между музыкантами был не только замечательный музыкальный опыт. К счастью, эти слухи сошли на «нет», когда всеми любимый участник группы Rat Pack Бинг Кросби объединился с Дэвидом Боуи, чтобы спеть рождественские песни на телевидении. Их интерпретация песни «Little Drummer Boy» вошла в хит-парад 25 самых запоминающихся музыкальных моментов телевидения 20 века, составленный изданием «TV Guide».

5. Джей Зи и Linkin Park – «Collision Course»

Этот тандем все еще смущает любителей ню-металла и хип-хопа по всему миру. Фанатам рэпа и рока вдруг пришлось пересмотреть свои взгляды, когда суперпродюсер и бывший глава компании звукозаписи Def Jam объединился с любимой подростками группой из Калифорнии и записал «Collision Course». Альбом стал первой пластинкой, оказавшейся на первом месте в хит-параде «Billboard 200» после «Jar of Flies» 1994 года группы Alice in Chains.

4. Оззи Осборн и Мисс Пигги – «Born to be Wild»

Принц Тьмы и… розовая кукольная свинья. Конечно, нельзя обвинить Оззи в стеснительности, когда речь заходит о необычных дуэтах. Кроме этой пародии, которая вошла в альбом 1995 года «Kermit Unplugged», Оззи также сотрудничал с Примусом, Слэшем и, конечно, своей дочерью Келли, которую, к счастью, благодаря смене имиджа, больше не путают с Мисс Пигги.

3. Пол Маккартни и Майкл Джексон – «The Girl is Mine (Say Say Say)»

Еще одна царственная особа – на этот раз Король поп-музыки, и еще один бесстрашный экспериментатор. Среди знаменитых тандемов Майкла Джексона – дуэты с Карлосом Сантаной, Стиви Уандером, Пэтти Остин, братом Джерменом и сестрой Джанет. Именно эти песни, записанные и выпущенные в 1982 и 1983 году, соответственно, объединили двух самых продаваемых артистов всех времен, и результат превзошел все ожидания.

2. Селин Дион и R. Kelly – «I’m Your Angel»

Роберту Сильвестру Келли, известному как R. Kelly, удалось возродить свою карьеру благодаря сотрудничеству с французско-канадской певицей Селин Дион, к которой все так любят придраться. Сингл, выпущенный в 1998 году, достиг невероятным образом вершины хит-парада «Billboard hot 100» и 12 недель продержался на первом месте в категории «Hot Adult Contemporary Tracks». Для Селин, впрочем, это не первая противоречивая и несколько скандальная ситуация: в 1994 году она вышла замуж за Рене Анджелила, который был ее менеджером в детстве.

1. Эминем и Элтон Джон – «Stan»

Публично заявленный как гомофоб, Эминем шокировал своих поклонников и фанатов Элтона Джона, когда они вместе исполнили песню «Stan» на церемонии вручения премий Грэмми в 2001 году. Из-за этого решения у участников гей-сообщества брови полезли на лоб, впрочем, как и у любителей хип-хопа и рэпа, которые сочли это лицемерным, хотя другие называли этот дуэт шагом против предубеждений и предвзятости. Эминем окончательно разрушил свою репутацию гомофоба в своем фильме «8 миля», в котором его герой защищал коллегу-гея.

Стараясь и дальше снабжать наших читателей многочисленными новостями о Майкле Джексоне, которые появляются в Интернете, и при этом освещая жизнь других знаменитостей, мы подобрали десять новых историй, которых мы не касались раньше, потому что они… очень странные.

1. Бывшая домработница выдвигает суровые обвинения. Британское издание журнала «People» цитирует бывшую домработницу, которая утверждает, что юным гостям Майкла Джексона разрешалось пить спиртные напитки, пока им не становилось дурно.

2. Ури Геллер изучил невиновность Майкла Джексона… посредством гипноза. Издание «The Independent» сообщает, что знаменитый «сгибатель ложек» ввел в состояние гипноза своего друга Майкла Джексона, чтобы узнать раз и навсегда, виновен ли он в растлении малолетних, и обнаружил, что он невиновен.

3. Николь Ричи отдаст должное памяти Майкла Джексона, назвав ребенка в его честь. Сообщается, что Николь Ричи рассматривает возможность назвать своего еще не родившегося ребенка в честь короля поп-музыки.

4. Опекуном детей Майкла Джексона станет… Маколей Калкин?.. Ходят слухи, что звезда фильмов «Один дома», будучи крестным отцом двоих старших детей Майкла Джексона, мог бы получить над ними опеку. На наш взгляд, у него нет шансов.

5. Майкл Джексон остался без носа после смерти. Издание «Kansas City Star» сообщает, что протез носа, который носил Майкл Джексон, исчез из морга.

6. Король поп-музыки – и африканский король тоже. В заметке издания «Ebony» за 1992 год подробно обсуждаются детали коронации Майкла Джексона как «Короля Сани» в западноафриканской деревне, где он побывал в качестве посла мира.

7. Майкл Джексон говорил дочери Пэрис, что скоро умрет. Биограф Йен Хэлперин якобы сказал, что Джексон чувствовал себя больным в течение месяцев перед смертью. Предположительно он сказал своей 11-летней дочери Пэрис, что он может не дотянуть до Отцовского дня.

8. Майкл Джексон купил Оскар, который получила картина «Унесенные ветром». В 1999 году Майкл Джексон ставил рекорды коллекционирования памятных предметов, связанных с кино. Он потратил более 1,5 миллиона долларов на покупку статуэтки Оскар за лучший фильм 1939 года, которую получила картина «Унесенные ветром».

9. Майкл Джексон спал в кислородной камере. Газета «The Daily Mail» опубликовала фото, на которых Майкл Джексон находится в гипербарической кислородной камере. По слухам, он собирался купить такое устройство, чтобы продлить себе жизнь. Но Майкл Джексон опроверг эти слухи, сказав, что купил камеру, чтобы пожертвовать ее ожоговому центру.

10. Товары с символикой Майкла Джексона появятся в магазинах. Посмертная коллекция одежды в стиле Майкла Джексона появится в таких магазинах как Target, Hot Topic, Spencer’s Gifts и JC Penney, как сообщает ABC. Что самое странное, линия одежды была разработана самим Майклом Джексоном для продажи во время его прощального турне.

В свои последние дни Майкл Джексон был крепким и активным. Или тревожно худым и слабым. Умолял дать ему доступ к сильнодействующим рецептурным препаратам. Или не демонстрируя никаких признаков того, что он когда-либо их употреблял. Все зависит от того, кто говорит об этом.

Запутанная коллекция фрагментов головоломки о состоянии здоровья Майкла Джексона стала известна после его смерти 25 июня. Поскольку для получения результатов токсикологических анализов потребуется целый месяц, наверняка появятся новые мифы на эту тему.

Каждая история провоцирует шлейф дальнейших предположений. Никто не готов сделать удовлетворительный вывод. Некоторые из тех, кто знали его, похоже, противоречат сами себе. Вот что известно на данный момент:

1. Во время своей последней репетиции на стадионе Staples Center Майкла Джексона сняли на видео тогда, когда он исполнял свою фирменную «лунную походку» и танцевальные вращения. Рэнди Филлипс, генеральный директор компании-промоутера AEG Live признался каналу CNN, что Майкл Джексона выглядел «здоровым, полным жизни человеком».

2. Позже Филлипс рассказал ABC, что организаторы концерта боялись, что Майкл Джексон теряет вес, и у него появляются признаки усталости. Он сказал, что нанял специального человека, задачей которого было напоминать Майклу о том, что нужно поесть.

3. Доктор Арнольд Кляйн, дерматолог Майкла Джексон, который, по его словам, виделся последний раз с покойным королем поп-музыки за неделю до его смерти, рассказал Ларри Кингу, что певец был в очень хорошей физической форме, в очень хорошем расположении духа, и был очень доволен.

4. Кляйн также рассказал каналу CNN, что он давал Джексону обезболивающее Демерол (Demerol), но предостерег его от использования сильнодействующего седативного средства Дипривана (Diprivan). Он также заявил, что Джексон раньше страдал от пристрастия к наркотикам и лечился от наркозависимости в Англии.

5. Исполнитель главной роли в фильме «Невероятный Халк» («The Incredible Hulk») Лу Фериньо, помогавший Майклу Джексону готовиться к запланированной серии концертов в Лондоне, рассказал агентству Associated Press, что он никогда не видел, чтобы Джексон употреблял какие-либо средства, вел себя отчужденно или суетливо. Лу Фериньо также отметил, что певец не был слабым, когда он его последний раз видел в конце мая. «Я никогда не видел, чтобы он выглядел лучше», – сказал он.

6. Двое из близких друзей Майкла Джексона, медиум Ури Геллер и бывший телохранитель Мэтт Фиддес, сказали, что они тщетно пытались не допустить, чтобы покойный певец злоупотреблял рецептурными медикаментами. Геллер сказал, что у него из-за этого был ужасный конфликт с Джексоном, и ему даже приходилось кричать на Майкла, чтобы попытаться изъять у него запасы лекарств во время его поездок в Англию.

7. Препарат Диприван (Diprivan), обезболивающее средство, широко применяемое в операционных, чтобы вызывать бессознательное состояние, был найден в доме Майкла Джексона, как сообщил представитель органов охраны правопорядка агентству Associated Press. Также известное, как Пропофол (Propofol), лекарство вводится внутривенно и крайне редко встречается в качестве медикамента для домашнего использования.

8. Шерилин Ли, медсестра, рассказала Associated Press, что несколько раз отказывалась колоть Майклу Джексону Диприван. Но ужасный телефонный звонок, который она получила от Джексона за четыре дня до его смерти, дал ей повод опасаться, что он все-таки раздобыл этот препарат, или какой-то другой, чтобы использовать как снотворное.

9. Akon, r’n’b-исполнитель и продюсер сенегальского происхождения, с которым Майкл Джексон в последнее время записывал песни, рассказал сайту Billboard.com: «Майкл – один из самых здоровых людей, кого я знаю. Он меня склонял к здоровому образу жизни, говорил: «Akon, ешь здоровую пищу. Что ты там делаешь в турне? Ты питаешься? Занимаешься? Пьешь ли много воды?»»

10. Доктор Кляйн сказал, что Майкл Джексон страдал от волчанки, – хронического заболевания, когда иммунная система борется с собственными тканями организма, а также кожной болезнью, известной как витилиго.

11. Персональный терапевт Майкла Джексона, доктор Конрад Мюррей, попытался сделать сердечно-легочную реанимацию на кровати, а не на твердой поверхности, положив руку ему под спину, чтобы обеспечить необходимую опору, потому что певец был очень слаб. Об этом рассказал адвокат доктора Мюррея Эдвард Чернофф.

12. Эдвард Чернофф также признался Associated Press, что Мюррей никогда не давал и не прописывал Майклу Джексону такие обезболивающие средства как Демерол или Оксиконтин (OxyContin), и что он не давал ему никаких лекарств, которые могли стать причиной его смерти.

13. Среди всего прочего, адвокаты Мюррея признали, что потребовалось около 30 минут на то, чтобы вызвать скорую помощь после того, как Майкл Джексон был найден без сознания.

14. Семья Джексонов потребовала независимого вскрытия, в частности из-за вопросов о роли доктора Мюррея, как сказал преподобный Джессе Джексон.

15. Кевин Мазур, фотограф, снимавший в Staples Center для книги о турне, рассказал Associated Press, что Джексон выглядел абсолютно здоровым. «Он был в очень приподнятом настроении, очень доволен и весело проводил время с танцорами», – сказал Мазур.

16. Духовный учитель доктор Дипак Чопра признался Associated Press, что он был обеспокоен с 2005 года тем, что Майкл Джексон злоупотреблял обезболивающими, и говорил с поп-кумиром о предполагаемом употреблении лекарств всего шесть месяцев назад. Чопра сказал, что Джексон, его давний друг, лично попросил у него обезболивающие средства в 2005 году, и Чопра отказал.

17. Глава полиции Лос-Анджелеса Уильям Брэттон заявил, что следователи изучают историю применения Майклом Джексоном рецептурных медикаментов и пытаются поговорить с его многочисленными бывшими врачами. Он также сказал, что полиция ожидает результатов от судмедэксперта, прежде чем исключать какие-либо возможности во всеобъемлющем и далеко идущем расследовании, к которому подключились ведомство по борьбе с наркотиками и прокуратура штата.

1. Режиссер картины «Джонни Д.» – Майкл Манн, на счету которого такие фильмы как «Вор», «Охотник на людей», «Али», «Схватка», «Свой человек», «Последний из могикан», «Соучастник» и «Полиция Майами: Отдел нравов».

2. За основу сюжета создатели фильма «Джонни Д.» взяли биографию знаменитого преступника Джонни Диллинджера, с которым никто не мог соперничать в умении изящно и дерзко грабить банки. Люди превозносили этого грабителя. Чтобы его остановить, была объявлена первая в истории Америки общенациональная кампания по борьбе с преступностью.

3. Сценарий фильма «Джонни Д.» – адаптация романа американского журналиста и публициста Брайана Барроу «Враги общества». Майкл Манн принимал участие в написании сценария в тандеме с Энн Бидерман и Ронаном Беннетом.

4. Майкл Манн поставил перед собой задачу изучить эпоху Великой депрессии через призму личности преступника, ставшего легендой для целого поколения. Накопления американцев в 30-х годах прошлого века стали испаряться как дым, многие теряли рабочие места и страдали от голода. Поэтому человек, который грабил банки, доведшие страну до кризиса, стал народным героем. Когда он погиб, Джон Диллинджер стал национальной легендой.

5. Майкл Манн уже обращался к эпохе 1930-х в сценарии о другом легендарном грабителе поездов и банков – Элвине Карписе, написанном в 1970-х годах.

6. В фильме описываются 14 месяцев из жизни Джона Диллинджера, которые открывают историю Америки того времени. Продюсер картины Кевин Мишер говорит: «Нашей задачей было показать связь между одним из самых известных американцев ХХ века Джоном Диллинджером, неутомимым служителем закона Мэлвином Пэрвисом и титаном американской истории Джоном Эдгаром Гувером».

7. Агент Мэлвин Пэрвис, которого в фильме играет Кристиан Бэйл, стал прототипом Дика Трейси – героя комиксов Честера Гулда.

8. «Мобильность и использование последних технологий делали банду Диллинджера практически неуязвимой», – говорит Майкл Манн. Джон Диллинджер использовал истинный шедевр американского автопрома своего времени – Ford V8 1932 года выпуска.

9. Джонни Депп, который играет роль Джона Диллинджера в фильме, вырос всего в 160 милях от родного города легендарного грабителя. Говоря о своем увлечении личностью гангстера, Джонни Депп признался: «Забавно – ведь в детстве долгое время я восхищался Джоном Диллинджером. Не могу объяснить, почему – просто восхищался. Его персонаж меня завораживал. А сейчас, оглядываясь на это детское увлечение, я понимаю, что пронес это воспоминание через годы благодаря силе его характера. Он был настоящим мужчиной… даже в те времена, когда мужчина всегда оставался мужчиной. Хороший или плохой – он всегда оставался тем, кем он был, не принимая никаких компромиссов».

10. Одной из самых сложных задач для режиссера Майкла Манна стала попытка воссоздать 1933 год таким образом, чтобы современный зритель поверил, что за пределами кинотеатра действительно 1933-й, а не 2009-й. Поэтому было решено снимать в местах, которые описаны в сценарии фильма – тюрьме Краун Пойнт, Маленькой Богемии и в театре Biograph. Джонни Депп провел много времени в местах, которые часто посещал его герой, и даже смог подержать в руках оружие, которым пользовался Джонни Д. «Я начал относиться к Диллинджеру так, словно он – мой родственник», – поясняет актер, – «Он напоминает мне отчима, а в еще большей степени – моего деда».

11. Кристиану Бэйлу также пришлось тщательно изучить персонажа, которого ему предстояло сыграть. Для этого Бэйл и Майкл Манн посетили штаб-квартиру ФБР в Куантико, Виргиния, и провели немало времени, беседуя с сыном Мэлвина Пэрвиса Элстоном. Так как не сохранилось ни одной аудиозаписи с голосом Мэлвина Пэрвиса, актер решил просто скопировать южный акцент Элстона, и не расставался с ним до конца съемок.

12. Билли Фречетт, героиня французской актрисы Марион Котийар, работала гардеробщицей в клубе The Steuben. При этом она оставалась достаточно целеустремленной девушкой, знающей свою цель, и немалую роль в этом сыграло ее воспитание. Будучи потомком индейцев племени Меномайни, она хорошо усвоила смысл фразы «люди второго сорта».

13. Для того чтобы Марион Котийар было легче вжиться в роль, Майкл Манн порекомендовал ей пообщаться с женами и подругами настоящих гангстеров, а также со стриптизершами и официантками пафосных клубов. Поскольку в Билли Фречетт текла французская и индейская кровь, актрисе пришлось поработать над соответствующим диалектом. Для этого она несколько раз посетила резервацию племени Меномайни и встретилась с членами многочисленной семьи Фречетт.

14. Съемки, цель которых – возвращение Америки 1930-х годов, требовали выбора 114 локаций. Майкл Манн считал, что необходимо снять как можно больше естественных экстерьеров.

15. Почему же Джон Диллинджер со своей бандой так легко скрывался от преследователей? «Полиция штата Индиана насчитывала всего 27 участков – это на весь штат», – поясняет Майкл Манн, – «представители закона были тяжелы на подъем, с маленькой зарплатой, слабо вооружены и редко шли на контакт с населением. Будь вы грабителем банков, вы могли бы пересечь границу с Иллинойсом и чувствовать себя в безопасности. Закона, распространявшегося на все штаты, не существовало. Федеральная полиция отсутствовала как таковая».

16. Для съемок было разрешено использовать три помещения из тех, в которых бывал Джонни Д. и которые сохранились до наших дней: тюрьма графства Лейк в Крайн Пойнт, Индиана, туристический домик «Маленькая Богемия» в Манитоуиш Уотерс, Висконсин, и кинотеатр Biograph на авеню Линкольна в Чикаго, Иллинойс. Кстати, из тюрьмы графства Лейк Диллинджер смог сбежать, вырезав из стиральной доски муляж пистолета и угнав автомобиль шерифа. Одна из самых известных фотографий грабителя сделана именно в этой тюрьме: гангстер мило улыбается, положив голову на плечо окружного прокурора. Это фото поставило жирный крест на его карьере в органах власти.

17. Предательницей Джона Диллинджера стала Анна Сейдж – иммигрантка из Восточной Европы, содержащая бордель. У нее были постоянные проблемы с миграционной службой, и чтобы ее не депортировали, она решила договориться с властями, и рассказала Пэрвису, где в тот самый вечер Диллинджер будет смотреть фильм «Манхэттенская мелодрама». Ее прозвали «женщина в красном», хотя на самом деле в день убийства гангстера на ней было оранжевое платье. Причудливый свет фонарей окрасил его в красный.

18. Снимая в Чикаго, Майкл Манн и оператор Данте Спинотти использовали несколько высокочувствительных камер, чтобы добиться эффекта присутствия. «Приходилось сочетать съемки крупных планов, что называется, «с плеча», и общих планов. Таким образом мы могли захватить всю сцену целиком. Это добавляло реалистичности, появлялся эффект присутствия», – поясняет Данте Спинотти.

19. Хотя у Джонни Деппа и Кристиана Бэйла уже был опыт подготовки к съемкам, где требуется умение обращаться с огнестрельным оружием, все их навыки сошли на «нет». Дэйл Шентон, агент ФБР и оружейный консультант в картине «Джонни Д.», поясняет: «В то время автомат держали одной рукой – это несколько тяжелее, чем двумя. Только в 40-х годах разработчикам огнестрельного оружия пришло в голову, что если держать автомат двумя руками, стрельба будет вестись более метко». А продюсер Кевин Мишер добавляет: «Диллинджер и его подельники были вооружены Томмиганами – очень тяжелыми автоматами с большими барабанными магазинами. Каждый из них весил около 35-40 килограмм. Держа такой автомат в одной руке, другой они цеплялись за дверь машины, когда скрывались из города после очередного ограбления».

20. Фильм «Джонни Д.» был представлен на закрытии Московского Международного Кинофестиваля – 2009. Премьера картины в российском прокате состоится 23 июля.

1. Анджелина Джоли
Трое из шестерых детей Анджелины Джоли и Брэда Питта – приемные сироты из разных стран: семилетний Мэддокс – из Камбоджи, пятилетний Пакс – из Вьетнама, а четырехлетняя Захара – из Эфиопии. Трехлетняя дочь Шило родилась в Намибии, а 11-месячные близнецы Нокс и Вивьен появились на свет во Франции.

2. Мэри-Луиз Паркер
В сентябре 2007 года представители актрисы, которая живет одна, заявили, что она удочерила девочку из Африки. Тогда не было известно никаких подробностей. Малышку зовут Кэролайн Эбераш, сокращенно «Эш». Эбераш – так зовут девочку на амхарском языке, на котором говорят в Эфиопии. Имя означает «излучающая свет».

3. Джоэли Фишер
Актриса Джоэли Фишер и ее супруг Кристофер Дадди объявили в сентябре прошлого года о том, что они усыновили новорожденную девочку-афроамериканку по имени Оливия Луна. Ребенок родился у матери-подростка в Лос-Анджелесе.

4. Эван МакГрегор
В апреле 2006 года представители актера заявили, что Эван МакГрегор и его жена Ив Мавракис удочерили четырехлетнюю девочку по имени Джамийян из Монголии. В 2004 году Эван МакГрегор и его друг Чарли Бурман отправились в путешествие на мотоциклах длиною 20 тысяч миль для сериала Bravo TV «Long Way Round», и Монголия была одним из пунктов на их пути.

5. Мэг Райан
Более чем через год после подачи документов на усыновление одинокая актриса привезла дочь Дейзи Тру из Китая в январе 2006 года. Изначально она назвала ее Шарлоттой, но потомрешила, что имя Дейзи подходит ей лучше.

6. Шерил Кроу
В начале мая 2007 года певица Шерил Кроу объявила на своем официальном сайте, что усыновила мальчика по имени Стивен Вайатт, которому всего две недели. Ее представитель сообщил, что ребенок родился в США, но не стал рассказывать подробности, добавив только, что Шерил собирается взять небольшой перерыв в работе, чтобы побыть мамой.

Том Хэнкс

Также, как он смешал факты с вымыслом в своем предыдущем противоречивом романе «Код Да Винчи», по которому был снят фильм, Дэн Браун сочинил местами сбивающий с толку сценарий для фильма «Ангелы и Демоны», ставшим №1 в рейтинге кинопроката в прошлые выходные.

На этот раз гарвардский специалист по символике Роберт Лэнгдон (Том Хэнкс) находится в Риме, чтобы не допустить разрушения Ватикана бомбой из «антивещества» и спасти четыре похищенных кардинала из злых когтей старинного подпольного общества, известного как Иллюминаты. Иллюми-что?, вы спрашиваете? Да, именно так.

И вот еще несколько вопросов – и ответов на них, которые могут возникнуть после просмотра фильма:

Кто такие Иллюминаты? Это тайное общество действительно существует?

«Да, существует», – утверждает Дэн Браун на своем сайте. Орден Иллюминатов был основан 1 мая 1776 года в Университете Ингольштадта в Германии. Его члены были вольнодумцами, антиклерикалами и интеллектуалами, чей целью было свергнуть католическое и политически консервативное Королевство Бавария, и заменить его либеральной республикой.

Является ли символ Иллюминатов, использованный в фильме, настоящим?

Нет. Он был создан настоящим типографом, художником и философом Джоном Лэнгдоном, другом отца Дэна Брауна и частично прототипом для персонажа Роберта Лэнгдона. Автор романа попросил Лэнгдона придумать вензеля или типографские символы для слова «Иллюминаты», которые могут по-разному читаться, а также символ для «Алмаза Иллюминатов» – слияние слов «земля», «воздух», «огонь» и «вода» в фигуре алмаза.

Правда ли, что Галилео и Бернини плели интриги против Ватикана?

Фактом является то, что итальянский физик, математик, астроном и философ Галилео Галилей подвергался преследованиям со стороны церкви в 17 веке за свое убеждение в том, что Земля вращается вокруг Солнца. В фильме Браун предполагает, что Галилео был членом-основателем Иллюминатов. Работы скульптора Джанлоренцо Бернини широко представлены в Риме и Ватикане; в фильме он изображен как высокопоставленный член ордена Иллюминатов.

Но были ли они на самом деле членами ордена?

Поскольку Бернини умер в 1680 году, а Галилео Галилей – в 1642 году, оба жили, по крайней мере, на столетие раньше, чем орден был учрежден.

Может ли антивещество поднять город на воздух?

Да и нет. По словам физиков Европейской Организации Атомных исследований, когда антивещество вступает в контакт с веществом, оно аннулируется: масса частицы и античастицы преобразовывается в чистую энергию. Крупномасштабное взаимоуничтожение антивещества и вещества теоретически может быть использовано для целей разрушения. Однако нет способа произвести антивещество в достаточном количестве, чтобы использовать его как бомбу, а также его нельзя транспортировать.

Как выбирают Папу?

Процесс избрания Папы изменялся с течением веков. Сегодня, как сообщается на сайте Catholic-Pages.com, кардиналы должны принести клятву, что они будут сохранять полную секретность о голосовании и обсуждении, иначе им грозит мгновенное отлучение от церкви. Само выдвижение кандидатов и голосование происходит во время церемонии в Сикстинской Капелле, после чего избирательные бюллетени сжигаются и делаются пометки. Если нового Папу избрали, бумаги сжигаются вместе с химическим веществом, которое дает белый дым. Если нет, то они дают черный дым, и таким образом ожидающая толпа и весь мир узнают, выбрали ли нового Папу. С 2005 года добавили колокольчики, чтобы не возникало вопросов по поводу цвета дыма.

Возможно ли жульничать на папском конклаве?

В 1975 и 1996 годах Папа Павел VI и Папа Иоанн Павел II изменили правила для конклавов, чтобы защитить честность голосования, в том числе ввели отдельные правила, как нужно складывать бюллетени, и как их прошивать, чтобы упростить подсчет, а также меры по защите Сикстинской Капеллы от спрятанных камер и микрофонов.

Lady Gaga

Lady Gaga обобщает свою жизнь в нескольких словах: «Я пробивная девушка из Нью-Йорка, сделавшая себя сама».

Родившаяся в Йонкерсе, она начинала в клубах на Манхеттене, таких как «Mercury Lounge» и «Bitter End» и проводила время, трудясь в качестве «музыкального раба» за кулисами поп-культуры, писала мелодии для аналогов Бритни Спирс, групп New Kids on the Block и Pussyсat Dolls.

На сегодняшний день «работяга» Lady Gaga сумела достичь вершин хит-парадов со своими синглами «Just Dance» и «Poker Face», и заехала в родной Нью-Йорк, чтобы выступить субботней ночью в клубе «Terminal 5».

Известная своими смелыми нарядами, а также запоминающимися хитовыми мелодиями, Lady Gaga, которой исполнилось 23 года в прошлом месяце, всегда умела заниматься самосовершенствованием. Когда ей было 4 года, она училась играть на пианино на слух. Она подпевала песням Мадонны и Синди Лаупер, которые она проигрывала на магнитофоне. Она написала свою первую песню, когда ей было 13. Годом позже она вела вечера со свободным микрофоном в «Village».

«Когда мне было 15 и 16 лет, было много внимания к моему голосу и тому, что я пишу песни, потому что я была очень юной», – рассказала Lady Gaga в одном из интервью на радиостанции. Но когда она поступила в школу искусств Tisch School of the Arts при Университете Нью-Йорка, и ее приняли в 17 лет, было не так-то просто добиться, чтобы ее заметили, из-за соперничества на клубной сцене.

В те дни Lady Gaga все еще выступала под своим настоящим именем – Стефани Джоанн Анджелина Германотта – и имела переменный успех, исполняя спокойные, мелодичные баллады на фортепиано, такие как «Let Love Down» (http://www.youtube.com/watch?v=x0Fx085j8a4).

А потом она постигла ценность эпатажа.

«Я вспоминаю один свой концерт, когда никто не обращал на меня внимания», – рассказывает певица изданию «The Post» – «Было очень поздно, и я сняла с себя одежду. Я стала играть на пианино в нижнем белье, и я помню, как все неожиданно – «Уау!», а я – «Да, вы теперь смотрите на меня, не так ли?»

Вскоре больше не было Стефани Германотты. «Lady Gaga – это абсолютно точно, определенно та, кто я есть», – говорит она о своем псевдониме, который родился из песни группы Queen «Radio Gaga». «Причина смены имени – в моем творческом пути, на котором я стою с 13 лет. Я сделала это не ради театральности. Это похоже на то, как у американских индейцев детей называют при рождении одним именем, а потом, когда они становятся взрослыми, они получают другое имя».

Тем не менее, театральность – первое, что все замечают в отношении Lady Gaga. Она сражает наповал со сцены, когда на ней надето ее пузырчатое платье из прозрачного пластика, которое имитирует мыльную пену при помощи маленьких надутых пластмассовых шариков, или блестящие молнией ласины, сочетающиеся с ее гримом.

Наверное, вы спросите: где же купить платье из пузырей? Его нельзя купить. Если вы хотите такое, вам, как и Lady Gaga, нужно придумать и сделать его самостоятельно.

«У меня есть наряд, который придумал Кристиан Сириано из «Project Runway»», – говорит Lady Gaga – «и многие другие дизайнеры предлагали мне свои услуги, но я обычно сама придумываю свою одежду и сценические костюмы».

Ее интерес к моде меньше относится к стилю, и больше – к развитию личности. «Я обожаю выражать себя, будь это в музыке, или через одежду. У меня есть хорошие идеи для поп-культуры, и я участвую во всех аспектах того, чем я занимаюсь. Я перфекционистка, помешана на контроле и немного командир».

Также она сексуальна, даже слишком сексуальна для своих шортов. В странной главе книги жизни Lady Gaga певица была вызвана в суд за неприличное оголение в Чикаго, где она остановилась в рамках тура Lollapalooza в 2007 году, и где она и ее приятельница – танцовщица го-го и ди-джей Lady Stardust работали в качестве участниц представления.

«Это было в моей прошлой жизни, до этой записи», – поясняет Lady Gaga – «На мне были надеты очень короткие штанишки, и полицейский сказал, чтобы я прижала свою задницу к ограждению, потому что я одета слишком непристойно, чтобы меня могли видеть дети. Я ему сказала, что я артистка, но ему было все равно. Там, откуда я родом, это просто обычные «горячие» штаны, но в Чикаго они оказались непристойными».

Но за странной наружностью скрывается сильный дух, который не боится прокладывать свой путь к звездам. Продюсер Роб Фусари (Destiny’s Child, Will Smith) помог ей разработать звучание, которое сочетает в себе популярные мотивы, убийственные ритмы и похожее на хамелеона хладнокровие, как у Дэвида Боуи. После этого звезда хип-хопа Akon и продюсер RedOne доработали ее песни, и получился дебютный альбом, «The Fame», вышедший в прошлом году.

«Я, прежде всего, ищу трудяг, а потом – артистов», – говорит Akon – «Все дело было в ее отношении к работе. Я смотрю на то, как артист держит контакт с публикой, и когда настало время поработать, кто первым готов на подъем».

Часть этой дисциплины – родом еще из Университета Нью-Йорка, где, как утверждает Lady Gaga, упражнения в «расчете» были одними из основных среди видов исполнительского искусства. Расчет? Lady Gaga говорит: «Это способность бороться с идеей, меряться с ней силой, в противовес выдвижению одной конкретной идеи о чем-либо».

Это может показаться заумной фразой для девушки, известной поверхностными поп-произведениями и огромными ресницами, но она говорит, что расчет – это ее компас по жизни. «Я использую его во всем, что я делаю. На самом деле альбом так и был написан. Я боролась с идеей славы и копалась в ней, анализируя ее, прокручивая ее так и эдак, разрезая ее на части, и собирая снова. Этот альбом – спор с самой собой о том, что такое слава».

Слава, конечно, это то, что у нее теперь есть в высшей мере. Ей только нужно пережить ее разрушительное действие и превратить ее, как и многие другие вещи, в свое достоинство. «Я думаю, я естественна, когда дело касается музыки, по крайней мере, я надеюсь на это», – говорит Lady Gaga – «Я готова умереть за музыку. Я только надеюсь, что мне не придется».

Вопросы задавал Дэн Акиланте

У бразильской красотки Жизель Бундхен, ныне миссис Брэди, есть сестра-близнец. Сестру бывшей модели Victoria’s Secret зовут Патрисия.

2. Кифер и Рэйчел Сазерленд
У звезды сериала «24» есть сестра-близнец по имени Рэйчел. Оба родились в Великобритании 12 декабря 1966 года, с разницей всего в 12 минут.

3. Скарлетт и Хантер Йоханссон
У Скарлетт Йоханссон, одной из исполнительниц ролей в новом фильме «Обещать – не значит жениться» есть брат-близнец по имени Хантер. Он – тоже актер.

4. Аланис и Уэйд Мориссетт
Аланис Мориссетт и ее брат-близнец разделяют любовь к музыке. Он исполняет киртан, который включает в себя песнопения, тогда как она сделала себе имя в поп-культуре благодаря таким хитам как «Jagged Little Pill».

5. Эштон и Майкл Катчер
Эштон Катчер – актер в кино и на телевидении, а также самопровозглашенный защитник своего брата-близнеца, Майкла. Майкл родился с церебральным параличом, который влияет на его двигательные функции.

6. Элвис и Джесси Пресли
Брат-близнец Элвиса Аарона Пресли, Джесси Гарон, умер почти сразу после своего рождения.

7. Джастин и Лора Тимберлейк
Бывший вокалист группы N’SYNC Джастин Тимберлейк стал сольным исполнителем и получил премию Грэмми за свой первый альбом – «Justified». Сестра-близнец Джастина, Лора, умерла почти сразу после своего рождения.

8. Аарон и Энджел Картер
У Аарона Картера, ставшего причиной вражды между Линдсей Лохан и Хиллари Дафф, есть сестра-близнец по имени Энджел. Вся семья Картеров, в том числе и участник группы Backstreet Boys Ник Картер, были участниками собственного недолговечного реалити-шоу под названием «Дом Картеров» («House of Carters»).

Оператор: Дани Коэн

В главных ролях: Филипп Сеймур Хоффман («Капоте», «Сомнение»), Билл Найи («Реальная любовь», «Пираты Карибского моря: на краю света»), Риз Айфанс («Ноттинг Хилл», «Золотой век»), Ник Фрост («Типа крутые легавые», «Зомби по имени Шон»), Кеннет Брана («Гарри Поттер и секретная комната», «Гамлет»)

В русской версии главные роли озвучили ведущие радиостанции «Маяк»: Роман Трахтенберг (Граф), Сергей Стиллавин (Дэйв), Антон Комолов (Карл), Сева Новгородцев (Квентин), Владимир Аверин (Гевин), Лена Батинова (Элеонор), Дмитрий Глуховский (Саймон), Ольга Шелест (Шарлот), Тута Ларсен (Мэриэн), Александр Карлов (Биздьюк), Вадим Тихомиров (Дорманди).

«10 часов вечера. Главные зануды нашей планеты сидят в домашних тапочках и потягивают херес. Но те, кому нравится эпатаж и веселье, готовы снова отправиться в путешествие с рок-н-роллом. Вы слушаете «Радио Рок», и я, ди-джей Граф, рассчитываю на то, что мы будем тащиться от рока день и ночь напролет».

Граф

1960-е. «Золотые времена» британской поп-музыки. Рок-н-ролл звучит на Би-Би-Си всего 2 часа в неделю. Но существует пиратское радио, которое крутит запретную рок-музыку 24 часа в сутки, ежедневно собирая на своей волне 25 миллионов человек – более половины всего населения Великобритании.

Пираты вещают с небольшого старого корабля, бывшего рыболовецкого трейлера, едва пригодного к плаванию в холодных водах Северного моря.

Команда «Радио Рок» – это плеяда ярких характеров: по уши влюбленный в музыку король радиоволн, знаменитый ди-джей Граф (Филипп Сеймур Хоффман); любвеобильный и саркастичный любимчик радиослушателей, диск-жокей Дэйв (Ник Фрост); доверчивый и милый Саймон (Крис О’Доуд), ищущий настоящую любовь; немногословный и загадочный Полуночный Марк (Том Уисдом); ди-джей поздней ночи, музыкальный гурман, увлеченный фолком и наркотиками, Боб (Ральф Браун); обладатель самого низкого IQ, когда-либо известного человечеству, Кевин (Том Брук); диктор новостей Джон (Уилл Адамсейл); и, возможно, самый надоедливый человек во всей Британии, Ангус (Риз Дэрби).

В начале фильма мамаша отправляет своего 18-летнего сына Карла, недавно исключенного из школы, к его крестному отцу Квентину, дабы парень набрался жизненного опыта и получил ответы на самые важные вопросы. А Квентин – владелец пиратской радиостанции.

…Жизнь в Северном море кипит. Саймон встречает женщину своей мечты Элеонору (Дженьюари Джонс) и женится на борту корабля… чтобы быть брошенным на следующий день. Гэвин (Риз Ифанс) возвращается из нарко-тура по США, чтобы стать лучшим ди-джеем в Британии, но сталкивается с Графом. А Карл изучает противоположный пол и пытается найти своего отца.

Тем временем, пиратская станция попадает в поле зрения правительства Соединенного Королевства: министр Дорманди (Кеннет Брана) жаждет крови этих преступников. В эпоху, когда власть подавляла любое проявление юношеского максимализма и свободолюбия, Дорманди хочет набрать политический вес. Он издает закон о нарушениях морского радиовещания, чтобы раз и навсегда избавиться от музыкальных пиратов…

Ричард Кертис представляет нашему вниманию новую жгучую комедию о команде рок-ди-джеев, которые будоражили умы радиослушателей в 60-х годах 20-го века. Они выбрали музыку нового поколения и противостояли правительству, которое предпочитало джаз.

Когда Кертис писал эту историю, он вспоминал детство и, в частности, те поздние ночи, когда он слушал ди-джеев 60-х, которые транслировали рок-н-ролл с кораблей, расположенных за пределами Великобритании.

Эти радиостанции познакомили слушателей с такими выдающимися музыкальными коллективами как The Beatles, Rolling Stones, The Kinks, а также сольными исполнителями: Джимми Хендриксом (Jimmy Hendrix), Дасти Спрингфилдом (Dusty Springfield), Дженис Джоплин (Janis Joplin) и многими другими. Музыкальное пиратство раздражало правительство, и оно делало все, чтобы помешать нелегальному радиовещанию, которое с водных просторов приходило в дома миллионов британцев.

Съемки фильма начались 3 марта 2008 года и длились 14 недель. Сцены на корабле снимались в реальных погодных условиях на арендованном судне. Съемки интерьеров корабля происходили в специальных павильонах на гидравлическом шарнире, воспроизводящем эффект морской качки.

Чтобы перевоплотиться в настоящих диск-жокеев, актеры некоторое время работали в радиостудии в Лондоне, где изучали разные стили радиовещания под руководством Джонни Уолкера и Криса Эвансона, бывших ди-джеев пиратских радиостанций. Для подготовки к жизни на «Радио Рок» Кертис отправил актеров в морской лагерь, где они репетировали, спали в маленьких кабинках на борту, играли в дартс и превращались в настоящую сплоченную команду.

В фильме задействованы 54 песни. Музыка звучит практически все время на протяжении фильма, и в результате зрители словно попадают на фестиваль «винтажной музыки» 1960-х: The Rolling Stones («Jumpin’ Jack» и «Let’s Spend The Night Together»), The Kinks («All Day and All of the Night»), The Who («My Generation», «I Can See for Miles» и «Won’t Get Fooled Again»), Smoky Robinson и The Miracles («Ooo Baby Baby») и многие другие. Британская певица Даффи записала для фильма версию «Stay With Me Baby», а лауреат премии «Оскар», композитор Ханс Циммерман, записал оригинальную музыку для поворотного момента комедии.

«Рок-н-ролл – это то, что наполняет смыслом этот безумный мир. И я был сумасшедшим, когда думал, что смогу когда-нибудь от него отказаться».

Гэвин

О своем новом фильме Ричард Кертис сказал: «Я надеюсь, это будет один из тех фильмов, во время просмотра которого тебе сразу захочется оказаться среди этих людей на корабле». И, похоже, его надежды оправдались. Долгие, казалось бы, 129 минут пролетают на одном дыхании, а вернее – на одной улыбке. Происходящее на экране с первых минут подхватывает зрителя на «волну» озорного позитива и уносит прямиком в 60-е, на жаркий островок бунтарей, дрейфующий посреди холодной северной стихии. И действительно хочется к ним на борт. Ну, или, в крайнем случае, в 60-е, устроиться поближе к допотопному радиоприемнику и приобщиться к многомиллионному «братству», ратующему за мир, любовь и рок-н-ролл.

Актеры постарались на славу. Веришь им по-настоящему, и даже немножко завидуешь: они все как будто действительно «оттуда».

Кертису удалось создать фильм «о дружбе, без цинизма», как отозвался однажды Ник Фрост о работах режиссера; фильм, сочетающий в себе любовь к музыке, комедию и романтику. И в целом тривиальные сюжетные линии в общей хиппи-атмосфере фильма почему-то совсем не огорчают банальностью.

Русский звездный дубляж тоже не подкачал. И хотя почти для всех радио-ведущих эта работа стала дебютом в озвучивании кино, получилось довольно приятно.

В общем, айда в кино с 30 апреля! Два часа светлого позитива и шлейф отличного настроения после финальных титров – это то, ради чего стоит зайти в ближайший кинотеатр этой весной.

Peace, Love and Rock’N’Roll!

Лучшие кинорежиссеры мира едут на Каннский Кинофестиваль

Предстоящий Каннский Кинофестиваль будет буквально «наводнен» лучшими мировыми кинорежиссерами, и такие персоны как Энг Ли, Джейн Кэмпион, Михаэль Ханеке, Квентин Тарантино, Кен Лоач, Педро Альмодовар, Бон Джун-хо, Марко Беллоккио, Ларс фон Триер и Джонни То собираются побороться за Золотую пальмовую ветвь, начиная с 13 мая.

Осталось меньше недели до 23 апреля, когда официально должны быть объявлены выбранные фильмы, но директору фестиваля Тьерри Фремо и его отборочной комиссии еще предстоит посмотреть многочисленные работы, поэтому плакали их выходные, да к тому же некоторые из картин все еще под вопросом. В отличие от своего предшественника Жиля Жакоба, который обычно одобрял или отклонял фильмы по мере их просмотра на протяжении нескольких месяцев, Фремо предпочитает оставлять свой выбор открытым до определенного предела, пока он не посмотрит всего, и оставляет беспокойных кинорежиссеров, распространителей и компании по продажам в неведении до самого последнего момента.

Тем не менее, состав участников конкурса в последние дни стал объектом всеобщего внимания, создав образ фестиваля, богатого азиатскими и европейскими картинами, бедного работами из Центральной и Южной Америки, Африки и Ближнего Востока, и неопределенного в отношении фильмов из Голливуда.

Штурмуя Вудсток

История времен Второй Мировой от Квентина Тарантино «Бесславные ублюдки», с Брэдом Питтом в главной роли, была выбрана пару недель назад, но главные лица фестиваля видели только «Штурмуя Вудсток» Энга Ли, действие которого происходит во время легендарного события 1969 года, на этой неделе, и немедленно выписали приглашение этой работе. В фильме «Штурмуя Вудсток» главные роли исполняют Лив Шрайбер, Джеффри Дин, Морган и Эмиль Хирш.

Известно, что аргентинская семейная драма Фрэнсиса Форда Копполы «Тетро», с Винсентом Галло, будет обязательно просмотрена комиссией, и что переработка «Плохого лейтенанта» от Вернера Херцога, с Николасом Кейджем в главной роли, маневрирует между специальным и полуночным показом. Почти точно будет показан ночью ужастик-триллер от Сэма Рейми «Затащи меня в ад», произведенный компанией Universal, с Джастином Лонгом и Элисон Ломан в ролях, и очень хорошо принятый в неоконченном варианте на недавнем кинофестивале SXSW.

Менее точна информация относительно того, будет ли дебютировать в Каннах фильм Терри Гильяма

Затащи меня в ад

«Воображариум доктора Парнаса», где Хит Леджер играет свою последнюю роль, которая после его смерти была разделена с Джонни Деппом, Колином Фарреллом и Джудом Лоу.

Почти сразу организаторы фестиваля объявили, что анимационный фильм «Вверх» от студии Pixar режиссера Пита Доктера, откроет кинофорум, который продлится до 24 мая.

Среди других англоязычных участников конкурса – британский фильм Джейн Кэмпион под названием «Яркая звезда», драма о романе поэта 19 века Джона Китса и Фанни Броун, с актерами Беном Уишоу и Эбби Корниш в ролях; фильм «Антихрист» от завсегдатая Канн Ларса фон Триера, фильм ужасов – драма с Уиллемом Дэфо и Шарлоттой Гинзбур, которые играют пару, ушедшую жить в уединенную лесную хижину после смерти их сына; фильм Лоача «В поисках Эрика» о беспокойном подростке – футбольном фанате, которого наставляет бывшая звезда футбола Эрик Кантона; работа плодовитого кинорежиссера То «Возмездие», финансированная Францией, где Джонни Халлидей играет роль бывшего наемного убийцы, ставшего начальником, который отправляется в Гонконг, чтобы отомстить за смерть своей дочери; и, возможно, фильм английского режиссера Андреа Арнольда «Аквариум», где в главной роли занят Майкл Фассбендер, а речь идет о 15-летней девушке, чья жизнь переворачивается с ног на голову, кгда у ее матери появляется новый бойфренд. Картина, похоже, попадет в официальный выбор, хотя пока неясно, в какой именно категории.

Картина Ханеке «Белая лента» исследует зарождающийся фашизм в сельской школе 1913 года. Как и фильм Копполы, эта работа снята на черно-белую пленку. «Разорванные объятия» Педро Альмодовара, премьера которого уже состоялась в Испании, – это мелодрама с несколькими нитями повествования, где главную роль исполняет Пенелопа Крус. Ветеран итальянского кинематографа Беллоккио представит картину «Vincere», историю о тайной любовнице Муссолини и их сыне Альбино, с Джованной Меццоджорно и Филиппо Тими в ролях.

Южная Корея и Китай в этом году будут представлены широко. Режиссер «Хозяина» Бонг представит фильм «Мать», триллер о попытке женщины определить, кто подготовил ее замкнутого сына к жуткому убийству, а создатель «Олдбой» Пак Чхан-Ук покажет фильм «Жажда» – вампирскую сказку о пастыре в маленьком городке, который превращается в кровопийцу из-за неправильного медицинского эксперимента.

Под флагом Китая также будет показан фильм «Весенняя лихорадка» от режиссера «Летнего дворца» Лу Йе, о молодой троице, которая преодолевает эротические желания, и, возможно, «Город жизни и смерти» (или «Нанкин! Нанкин!») от режиссера Лу Чуан, широкомасштабное полотно о резне 1937 года в Нанкине, которую устроила японская армия.

Также очень вероятно, что в конкурсную программу попадет финансированный Францией фильм малайского режиссера Цай Минлян «Лицо», о тайваньском режиссере, который приехал в Париж, чтобы снять фильм о Саломее, где роли исполняют Матье Амальрик, Жан Моро, Фанни Ардан, Натали Байе, Летиция Каста и Жан-Пьер Лод. Кроме того, среди конкурсантов может оказаться картина от японского завсегдатая Каннского кинофестиваля Хирокадзу Корэ-Эда «Воздушная куколка», о любовной интриге между служащим видеомагазина и надувной куклой.

Среди других возможных участников соревнования – палестинский кинорежиссер Элия Сулейман с первой с 2002 работой «Время, которое остается», историей палестинской семьи начиная с 40-х годов и до сегодняшнего дня; а также фантастический фильм от бельгийского режиссера Жако Ван Дормела о путешествиях во времени «Мистер Никто» с Дайан Крюгер и Джаредом Лето в ролях.

Последняя часть из французских фильмов, как правило, выбирается в самую последнюю минуту, но самыми близкими к тому, чтобы быть избранными, являются: фильм «Сорняки» Алена Рене, работа Жака Одиара «Пророк», картина «Hadewijch» режиссера Бруно Дюмона, «В начале» от Ксавьера Джианолли, «Преступная армия» Робера Гедигяна и работа «Leaving» Катрин Корсини.

Среди участников программы Un Certain Regard в рамках фестиваля заметны две румынские картины: «Poliţist, adjectiv» режиссера Корнелиу Порумбойю («12.08 к востоку от Бухареста»), а также «Сказки золотого века», сборный фильм, спродюсированный лауреатом Каннского кинофестиваля Кристьяном Мунджу («4 месяца, 3 недели и 2 дня»), в котором два из эпизодов сняты им, а остальные – его протеже.

С известием о том, что жена Мэла Гибсона Робин может получить в результате развода невероятную сумму в 320 миллионов фунтов стерлингов, британское интернет-издание «Mirror.co.uk» составило список самых дорогих разводов знаменитостей… по крайней мере, на сегодняшний день.

10) Мик Джаггер и Джерри Холл

Время: 1999 год

Сумма: 12,5 миллионов фунтов стерлингов

Самое дорогостоящее расставание знаменитостей до того, как чета Маккартни не начала разоблачение интрижки Джаггера с бразильской моделью Лусианой Морад и не добилась того, чтобы фронтмен Rolling Stones заплатил… но только после того, как он пригрозил техасской супермодели оспорить законность свадьбы на Бали.

9) Тэд Дэнсон и Кейси Коутс

Время: 1993 год

Сумма: 15 миллионов фунтов стерлингов

1993 стал тяжелым годом для Дэнсона: его популярное шоу «Cheers» закрылось, он появился на публике в обществе новой подружки Вупи Голдберг, и открыл свой бумажник, чтобы закончить длившийся 16 лет брак с бывшей дизайнером Коутс.

8) Майкл и Диандра Дуглас

Время: 1998 год

Сумма: 22,5 миллионов фунтов стерлингов

Два расставания, слухи об изменах и лечение в реабилитационном центре – возможно, из-за «сексуальной зависимости» – сделали из Майкла, возможно, не самого лучшего супруга в мире. К счастью для мистера Дугласа, он также не был самым великим скупцом в мире – ведь у супружеской пары не было брачного контракта.

7) Пол Маккартни и Хизер Миллз

Время: 2008 год

Сумма: 23,4 миллиона фунтов стерлингов

Сказано достаточно. В особенности, от лица Хизер.

6) Джеймс Кэмерон и Линда Хэмилтон

Время: 1999 год

Сумма: 25 миллионов фунтов стерлингов

Неудивительно, что, бросив жену-режиссера Кэтрин Бигелоу ради звезды «Терминатора» Хэмилтон, самозваный Король Мира сказал «Аста ла виста» их отношениям и сбежал с актрисой из фильма «Титаник» Сьюзи Эмис. И все-таки, отступные были мелочью для человека, потратившего 200 миллионов фунтов стерлингов на съемки своей оскароносной эпопеи.

5) Кевин Костнер и Синди Сильва

Время: 1994 год

Сумма: 40 миллионов фунтов стерлингов

Приписываемые Костнеру неблагоразумные поступки были постоянной темой для таблоидов начала 1990-х годов, однако для всех стало неожиданностью, когда он и его жена-ресторатор Синди расстались после 16 лет брака.

4) Харрисон Форд и Мелисса Мэтисон

Время: 2004 год

Сумма: 50 миллионов фунтов стерлингов

Сценарист Мэтисон, написавшая сценарий для фильма «Инопланетянин», и Форд были вместе на протяжении более двух десятилетий, после того, как познакомились на съемочной площадке «Апокалипсис сегодня». В отступные также входили проценты от доходов за его будущие фильмы.

3) Стивен Спилберг и Эми Ирвинг

Время: 1989 год

Сумма: 70 миллионов фунтов стерлингов

После того, как Спилберг сошелся с Кейт Кэпшоу, с которой он работал на съемочной площадке «Индиана Джонс и Храм Судьбы», сыгравшая в ужастике «Кэрри» Ирвинг начала юридическую битву против их брачного контракта, и в итоге отсудила половину состояния режиссера.

2) Нил Даймонд и Марсия Мерфи

Время: 1994 год

Сумма: 75 миллионов фунтов стерлингов

Бриллиант на самом деле оказался лучшим другом девушки, когда певец и его жена, с которой он прожил 25 лет, расстались. Нил с радостью отдал более 150 миллионов долларов, заявив, что «она стоит каждого пенса».

1) Майкл и Джанита Джордан

Время: 2007 год

Сумма: 135 миллионов фунтов стерлингов

Расставшись на короткий срок в 2002 году, звезда баскетбола и его супруга зарегистрировали развод пять лет спустя, с отступными, которые все еще кажутся небольшими по сравнению с состоянием спортсмена размером 225 миллионов фунтов стерлингов.

Карнеги-холл выглядит так, словно в нем до этого состоялось собрание по стрижке яков. Крашенные вязаные шапочки из шерсти и вьющиеся седые волосы вливаются в зал под конец благотворительного концерта Тибетского Дома в США, вместе с несколькими облаченными в свитера фанатами группы Vampire Weekend и одной странной, похожей на газель блондинкой, Агнесс Дейн, с ног до головы одетой в кожу и кружево. Ледяной порыв ветра врывается через двери и практически сдувает ее. «На мне буквально ничего не надето!» – говорит она, смеясь и потирая одну ногу об другую, чтобы согреться. «Это не платье, это просто белье и колготки. Так что я немного расстроена по поводу холода».

Агнесс Дейн не смутило выйти из своей квартиры в Ист-виллидж (в которой она живет одна, между прочим, не со своим бойфрендом Альбертом Хаммондом Мл., с кем она очень счастлива встречаться, но они не помолвлены), надев только белье и пиджак. Но она предалась просмотру старых фильмов, и, после вечерней покупки упакованных комплектов Брижит Бардо и Одри Хепберн, принялась смотреть классическую картину с Эдом Вудом о транссексуалах «Глен или Гленда», главный герой которой тратит много времени на белье. И Агнесс Дейн решила тоже нарядиться в костюм, и расхаживала по своей квартире в винтажном неглиже, когда ее друг позвонил ей и сказал, чтобы она поторопилась. «Потом, когда я приехала, я подумала, типа «о, черт, на мне на самом деле нет никакой одежды».

Одеваться не по случаю – необычная ситуация для Агнесс Дейн, музы Кристофера Бейли из Burberry, выделяющейся из рядов стандартных для мира моды восточноевропейских красавиц своим индивидуальным деловым стилем. Этот стиль, конечно, заставил заметить ее в ноябре, когда ей устроили полный досмотр в аэропорту Дубаи, в то время как на ней был мужской спортивный костюм Marc Jacobs, по дороге на открытие отеля Atlantis. «Я была травмирована и по-настоящему рассержена на Альберта, которому тоже устроили полный досмотр. Я подумала что-то типа «Это все твоя вина! Это потому что ТЫ выглядишь нечестным!».

Телевизионная группа на ВВС (что ужасно) проголосовала за нее как за «самого раздражающего человека 2008 года», хотя, похоже, это произошло в основном из-за спорного певческого дебюта с группой Five O’Clock Heroes и ее кажущейся вездесущести. Британские таблоиды документируют каждое ее движение, особенно когда дело касается поцелуев и объятий с Хаммондом. К настоящему моменту она знает всех фотографов, осаждающих ее квартиру. «Каждое утро я им «Привет! Хотите кофе?»

Когда начнется Неделя Моды в Bryant Park на следующей неделе, Агнесс Дейн, которой тогда исполнится 26 лет, не будет самым свежим лицом на подиуме, но, скорее всего, она – самое громкое имя. Она и Хаммонд – главные герои истории на День Святого Валентина в журнале «Vogue», в которой рассказывается про их «ухаживания», к примеру, как Хаммонд играл для нее на гитаре под деревом. («Здорово иметь эти фотографии, потому что ты становишься только старше, разве нет?») Фактически, Неделя Моды стала уже такой «бородатой» вещью, что, пока ее менеджер не позвонил, «я на самом деле забыла, что она идет. Я подумала: «Неделя моды? О, черт!» Мне нравится заниматься этим. Но, ты знаешь, когда ты вроде как представил это в голове, что не хочешь заниматься этим всегда?»

Неудивительно, что годы «непрерывной работы» заставляют Агнесс Дейн мечтать о каникулах на островах в Карибском море и велосипедных прогулках. Сегодня вечером на благотворительном фуршете в Роузленде (Roseland) она счастлива умять целую тарелку «шоколадных вкусностей» вдали от объективов фотографов и пересечься со старым другом Адамом Грином, музыкантом, который заглянул туда, чтобы показать фото с iPhone, на которых он катается на санях со «Странным Элом» Янковичем. И она планирует твердо придерживаться нового режима сна (оптимально – с 11 часов вечера), который, как она обнаружила, позволил ей достичь «многого в самопознании». К настоящему дню она едва ли выпила бокал спиртного за несколько месяцев. «Я хотела присутствовать, когда я была на вечеринках, чем вообще не помнить. Теперь я не могу выпить больше одного бокала. Альберт и я распили бутылку вина в вечер свидания, и я была такая пьяная».

Единственный порок, который ей, однако, не удалось побороть, это курение. «Если бы только можно было здесь курить», – говорит Агнесс, оглядывая, наверное, самое нетерпимое к сигаретам помещение в истории. Группа тибетских монахов, одетых в красный и желтый шелк, сидят за столом поодаль. «Ты думаешь, надо сказать «привет»?» – спрашивает она – «Они, вероятно, даже не говорят по-английски, не правда ли?»

Назавтра Агнесс Дейн планирует посетить гипнотизера. «У меня такое ощущение, что я играю в игры разума с никотином. Как будто я состою в плохих отношениях. Англичане говорят «обращаться плохо, чтобы привязать к себе». Сигареты обращаются с тобой паршиво. Но ты все равно их хочешь».

«Я не знаю», – продолжает Агнесс – «Может, мне не надо подвергаться гипнозу. Мне кажется, это может быть как в «Волшебнике из страны Оз», где они получают храбрость и сердце. Он даст мне способность не курить. Но что, если я не хочу этого? Что если я скажу потом: «Верни все обратно!» – Дейн хватает свой пиджак – «Пошли, а? Я хочу курить».

Ричард Гир

Это похоже на съемочную площадку: почти идеально воспроизведенный сельский постоялый двор восемнадцатого века, со снегом, падающим на деревянную обшивку, с каминами в каждой комнате и Ричардом Гиром, который возится на кухне. Но это реальность, или, по крайней мере, приближенная к идеалу версия этой реальности от Ричарда Гира. В настоящее время Ричард Гир работает над тремя фильмами, но его домашняя жизнь больше похожа на возвышенный «Ньюхарт»: он и его жена, Кэри Лоуэлл, открыли гостиницу «Bedford Post Inn», в Уэстчестере, где у них есть дом. Не волнуйтесь, Гир не собирается готовить. «Ричард может сварить замечательное яйцо», – предлагает Кэри Лоуэлл – «Честно говоря, он также замечательно готовит яичницу». Но у Гира более высокие амбиции, чем просто обеспечить хорошее место, где можно получить пельмени ручной работы с сыром рикотта из овечьего молока, шпинатом и розмарином. «Я хочу, чтобы это было местом, где встречаются умы, которые изменят мир», – говорит он.

Гостиница, построенная на четырнадцати акрах, раньше была клубом «Nino’s» – местом встреч местных жителей – который закрылся. «У нас не было намерения сделать ресторан и гостиницу», – говорит Гир – «Это было старое место на проезжей дороге. Мы ездили по ней и смотрели, как оно разваливается, и все началось с разговора: «А что, если мы возьмем на себя это загибающееся место?».

«Это было просто разрушающееся старинное историческое здание, и мы спасли его», – говорит Лоуэлл. Оно не находится на территории их собственности. «Мы не сумасшедшие. Оно под боком».

«Все оплакивали потерю этого здания», – говорит Гир – «Мы сказали, что возьмемся за него, но только если общественность захочет. Историческое общество Бедфорда устроило коктейльную вечеринку, чтобы представить нас общественности». Не то, что бы они появлялись перед загородной публикой. «Мы и раньше не были компанейскими, и сейчас мы не очень-то компанейские», – говорит Лоуэлл.

«Но мы теперь ежедневно довольно много времени проводим в гостинице», – говорит Гир, который часто бродит по местности в твиловых брюках. Несмотря на то, что «Bedford Post» находится всего в 45 минутах езды к северу от города, они построили ее в первую очередь для соседей – любителей верховой езды. «Всем добро пожаловать, но на самом деле она для местных», – говорит актер. Скорее, имеет значение то обстоятельство, что «не было по-настоящему хороших ресторанов в округе».

Гир не теряет надежды, что гостиница будет так же насыщать ум, как и желудок. Они планируют начать принимать гостей весной, но будет всего восемь номеров. «Многие люди в этой местности добились невероятного успеха и проделали потрясающую работу. Я надеюсь на то, что они приедут, будут обсуждать и сотрудничать на очень высоком уровне в том, каким образом можно положительно повлиять на мир». Представьте это как Давос в отеле «Metro-North» для людей вроде Марты Стюарт (которая немногим ранее появилась на своем коне и остановилась, чтобы обсудить рецепты с шеф-поваром). Список пожеланий Лоуэлл состоит из «такого же типа ораторов, которые присутствуют на серии лекций на улице 92nd Street Y. Он охватывает диапазон от академического, духовного, делового, и до художественного и некоммерческого».

«Когда мы перебирали имена, Ричард все предлагал экономистов», – рассказывает Кристофер Тунна, главный управляющий «Bedford Post» – «Но Ричарду и Кэри интересны люди, которые могут осуществить перемены на социальном уровне, так что мы также открыты для гуру йоги». Кружок медитации открылся в собственности Ричарда Гира неделей ранее.

Многие знаменитости «ободрали себе колени» о скалы владения ресторанами. Даже Роберт Де Ниро начинает все заново в своем отеле «Greenwich Hotel», после того как «Times» и другие критики не оставили камня на камне от его итальянского ресторана. И несмотря на свои благородные цели, Гир и Лоуэлл трезво смотрят на вхождение в гостиничный бизнес в таких экономических условиях. «Мы надеемся, что не потерям средства», – говорит Гир – «Но я не думаю, что ресторан – это способ заработать деньги. И если бы мы знали, как сложно это будет, мы, возможно, не стали бы начинать».

Автор: Бэт Лэндман

Роберт Паттинсон

С тех пор как он вошел в нашу жизнь как загадочный, задумчивый вампир Эдвард Каллен в экранном хите «Сумерки», поклонники по всему миру слегка помешались на неотразимых чертах обаяния Роберта Паттинсона.

Едва прошло пять месяцев с момента выхода вампирской саги, хотя уже и на подходе ожидаемое продолжение «Новолуние», статус Роберта в качестве голливудского сердцееда номер один и не думает колебаться.

Вот почему мы решили собрать 10 самых любимых фактов о Роберте Паттинсоне:

1. Роберту Паттинсону присвоили двусмысленное прозвище «Спанк Рэнсом» («Spunk Ransom» – буквально «сексапильный выкуп») после того, как он признался, что ему не нравится собственное имя. «Я ненавижу любую ссылку на мое имя. Я бы хотел, чтобы люди просто придумали другое имя», – сказал он в интервью MTV.

2. Издание «Times Online» в 2005 году назвало его «Британской звездой завтрашнего дня». Кроме того, его неоднократно называли вторым Джудом Лоу.

3. Его прошлое связано с переодеванием в женскую одежду: «Пока мне не исполнилось 12, мои сестры наряжали меня как девочку и представляли меня как «Клаудия»!», – рассказал Роберт Паттинсон «BBC».

4. Перед тем, как стать актером, Роберт Паттинсон попробовал себя в качестве модели: «Когда я только начал, я был довольно высоким и выглядел как девушка, поэтому мне предлагали много работы, потому что именно в тот период андрогинный образ считался крутым. Потом, я думаю, я стал слишком похож на мальчика, поэтому мне больше не предлагали работу», – рассказал Роберт журналу «New York».

5. Однажды Роберт Паттинсон сказал, что музыка – это его «запасной план, если с актерской игрой не выйдет», и в 2008 году он выступил с группой нынешнего бойфренда своей бывшей подружки – Bad Girls.

6. Роберт Паттинсон исполнил две песни из саундтрека к фильму «Сумерки»: «Never Think», которую он написал в соавторстве с Сэмом Брэдли, и «Let Me Sign», написанную Маркусом Фостером и Бобби Лонгом.

7. Однажды Роберт Паттинсон пригласил на ужин одержимую поклонницу, потому что у него выдался неудачный день.

8. Среди его кумиров – Джеймс Дин и Джек Николсон: «Я стремлюсь стать Джеком Николсоном. Я обожаю каждую черту его изысканности. Я пытался стать им практически во всем, что я делал, я не знаю, почему. Я посмотрел «Пролетая над гнездом кукушки», когда мне было около 13 лет, и я одевался как он. Я пытался сымитировать его акцент. Я делал все как он. Я думаю, это просто вжилось в меня», – сказал Роберт Паттинсон изданию «ET Online».

9. Грязнуля Роберт Паттинсон не моет голову: «Я не вижу особого смысла в личной гигиене или укладке, или чем-то еще. Я перестал ее мыть некоторое время назад», – заявил актер изданию «Metromix Baltimore».

10. Во время съемок фильма «Сумерки» воодушевленная поклонница попросил Роберта Паттинсона позировать для фотографии с ее ребенком. «Так что есть фотография, где я как бы кусаю голову ребенка», – сказал Роберт Паттинсон изданию «People».

21. «Я – легенда» (2004)
Время действия: 2012

Сумасшедший биофаг скосил население Нью-Йорка (и, насколько нас заставляют в это верить, все остальное население страны), и доктор Роберт Невилл (Уилл Смит) остается один на острове Манхеттен. У него нет ничего, кроме своей жажды найти вакцину, его собаки, и свихнувшихся, одержимых убийством и боящихся света выживших мутантов, которые составляют ему компанию.

20. «Заводной апельсин» (1971)
Время действия: ближайшее будущее

Когда правительство промывает мозги, а вокруг – хулиганы, совершающие групповые изнасилования, помешанные на кошках старые девы, которых крушат гигантскими фаллосами, – просто счастливицы.

19. «Бразилия» (1985)
Время действия: 20 век, 8:49 вечера

Технология и бюрократия вышли из-под контроля в этой последней Оруэлловской сатире, и жизнь здесь особенно паршивая, и короткая, если твое имя – Баттл.

18. «Воин дороги» (1982)
Время действия: после Апокалипсиса

Бензин в дефиците, и злобные головорезы бродят по разрушенной, заброшенной местности с хоккейными масками на лицах. Но все еще не так плохо, если ты одет в кожу.

17. «Побег из Нью-Йорка» (1981)
Время действия: 1997

Остров Манхеттен превратился в опустошенную анархией городскую тюрьму, где преступники имеют полную свободу действий. Зато таксисты услужливы как никогда. Подумай-ка.

16. «Бегство Логана» (1976)
Время действия: 23 век

Хорошо, ты не будешь жить после тридцати. Очень сожалеем об этом. Но с хорошенькими маленькими часиками, встроенными в ладонь твоей руки, тебе, по крайней мере, больше не придется ни у кого спрашивать, который час.

15. «12 обезьян» (1995)
Время действия: 2035

Выжившие после вирусной эпидемии должны жить под Филадельфией, потому что ученые потратили всю свою энергию на то, чтобы отправить любвеобильного Брюса Уиллиса назад в прошлое. Эй, алло! А как насчет средства исцеления?

14. «Метрополис» (1927)
Время действия: 2026

Классы воюют. Бунтующие массы сжигают экзотически танцующего робота на столбе. Каждый день существование паршиво. Но, по крайней мере, окружающие постройки настолько красивы, что перехватывает дыхание.

13. «Матрица» (1999)
Время действия: около 2199

С тех пор как мир вынужден жить в убогих аппаратах на воздушных подушках, одеваться в грязные мешки из-под картошки и питаться мерзкой липкой массой из мисок, неудивительно, что большинство предпочитает проводить время в виртуальном мире из латекса.

12. «Бегущий по лезвию» (1982)
Время действия: 2019

Непрекращающийся кислотный дождь, злобные юркие клоны, Дэрил Ханна – все это лишь малая часть цены, которую придется заплатить за всех этих милых единорогов, сложенных из бумаги, и бесконечного питания лапшой быстрого приготовления.

11. «Акира» (1988)
Время действия: 2019

Если бы ты вырос новом Токио, осажденном злыми панками-бандитами на мотоциклах, и с вышедшим из-под контроля военно-промышленным комплексом, ты бы стал психокинетическим мутантом и тоже бы взорвал этот мир. Или, может быть, нет.

10. «Галактика THX-1138» (1971)
Время действия: через много лет с сегодняшнего дня

Через некоторое время с сегодняшнего момента вся одежда будет белой, а все люди – лысыми. Тяжелые времена для нас с вами, но зато все гладко для Тома Вулфа и для Гордона из «Улицы Сезам».

9. «Темный город» (1998)
Время действия: недалекое будущее

Представьте самое жуткое похмелье от настойки «Jägermeister». За исключением Дженнифер Коннели в нем. Хотя, может потому все не так плохо.

8. «Альфавиль» (1965)
Время действия: далекое время, далекий мир

Если забыть про время и место действия фильма – на другой планете в другую эру, то очень похоже на Париж 1960-х. Только, пожалуйста, дайте кто-нибудь этому осипшему рассказчику леденец от кашля!

7. «451 градус по Фаренгейту» (1966)
Время действия: немногим позже 20-го века

Здесь говорится: никто не читает, все только тупо смотрят в телевизор и принимают наркотики. А мы отвечаем: вы уверены, что речь здесь идет о будущем?

6. «Человек Омега» (1971)
Время действия: конец 1970-х

Последний выживший человек – … Чарлтон Хестон. Да, все настолько безысходно, как и кажется.

5. «Зеленый сойлент» (1973)
Время действия: 2022

Ой, ну скажите, пожалуйста, в чем же дело? Капните чуть-чуть Табаско на эти крошечные кусочки, и они будут приятными на вкус.

4. «Планета обезьян – 2: Под планетой обезьян» (1970)
Время действия: конец 3900-х

В Нью-Йоркской подземке 40-го века местный маршрут №7 все еще не останавливается на твоей станции. Да ты только посмотри на размер этих постапокалиптических крыс!

3. «Смертельные гонки 2000 года» (1975)
Время действия: 2000

Несмотря на все кровопролитие (ну, пожалуй, кроме объездов, в которых участники соревнований должны находить безделушки, зарытые в кучах дымящегося слоновьего навоза), будущее, как становится ясно, похоже на среднестатистическое реалити-шоу.

2. «Назад в будущее – 2» (1989)
Время действия: 2015

Мрачно? Будущее, полное горячими ваннами, бесконечными вечеринками и повсеместным кутежом, мрачное? Черт, ни у кого не завалялось спортивного альманаха Грея (Gray’s Sports Almanac)?

1. «Гаттака» (1997)
Время действия: в ближайшем будущем

Опущенная сцена: генетически нижестоящий Этан Хоук выдает себя за Джуда Лоу, чтобы стать астронавтом, но доводит дело до конца, лишь после оскорблений от Криса Рока на церемонии Оскар.

20. «Волшебник страны Оз» (1939)
19. «Ловушка для родителей» (1961)
18. «Убить пересмешника» (1962)
17. «Звуки музыки» (1965)
16. «Вилли Вонк и шоколадная фабрика» (1971)
15. «Паутина Шарлотты» (1973)
14. «Инопланетянин» (1982)
13. «Назад в будущее» (1985)
12. «Унесенные призраками» (2001)
11. «Маленькие женщины» (1994)
10. «Бэйб» / «Четвероногий малыш» (1995)
9. «Шрек» (2001)
8. «Суперсемейка» (2004)
7. «Стальной гигант» (1999)
6. «Звездные войны: Эпизод 4. Новая надежда» (1977)
5. Трилогия «Властелин колец» (2001-2003)
4. «Принцесса-невеста» (1987)
3. «Король лев» (1994)
2. «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004)
1. «Останься со мной» (1986)

20. «Волшебник страны Оз» (1939)

Девочка в полосатом платьице из Канзаса словно во сне перемещается из своего дома в чудесный мир Technicolor, где она заводит дружбу с пугалом, оловянным человеком и львом. Там она узнает о самодостаточности, капитализме и о том, как убивать злых колдуний. И, что самое главное, много веселых малышей!

Линдсей Лохан сыграла роль в более чем достойном ремейке 10 лет, но оригинал нес в себе отвагу, дерзость, а также очаровательную Хэйли Миллз (в двух экземплярах!), и все эти чертовски цепляющие музыкальные номера. Так и хочется подпевать: «Let’s get together, yeah yeah yeah…».

Здесь нет никаких лесных созданий или пения хором, но «Убить пересмешника» остается одним из любимых поучительных фильмов. Действие происходит на Далеком Юге, во времена Великой депрессии, и рассказывается история о благородном адвокате Аттикусе Финче (Грегори Пек) и его громкой защите чернокожего человека, Тома Робинсона (Брок Питерс). Дети легко идентифицируют себя с дочерью Финча, Скаут. Сюжет фильма показан ее глазами, и преподносит уроки о расизме, взаимоотношении полов и смерти невинности.

«Холмы оживают… при звуках музыки!» («The hills are alive…with the sound of muuuusic!») Современные дети больше склонны ассоциировать первые два слова этой классической строки с реалити-шоу на канале MTV, но какой позор: Джули Эндрюс, дирижируя «до-ре-ми» перед толпой малышей, заставляла детей сводить с ума своих матерей еще тогда, – и учила ценить музыку.

По идее, этот «кондитерский» продукт, где пятеро детей с золотыми билетами попадают на экскурсию по знаменитой шоколадной фабрике Вилли Вонка, так же долговечен, как, скажем, кусок сахарной ваты. Но он держится на плаву неожиданно долго, по большей части благодаря тому факту, что Вонк в исполнении Джини Уайлдера – не просто чудной, а даже пугающий. А какая хорошая история обходится без маленького ужаса в ней? Мы могли бы написать и про ремейк тоже, но фильм Тима Бертона с Джонни Деппом не сравнится с этим фильмом на все времена.

Честно говоря, кто может сказать, что не наблюдал за дружбой Уилбора и Шарлотты на ферме по миллиону раз в детстве? Эта история милых товарищеских отношений между наивным поросенком и его мудрой подруги-паука, наряду с такими симпатичными героями как Рэм, Гусь и Темплтон всеядная крыса, все еще вьет довольно заманчивую сеть после стольких лет.

Есть столько причин полюбить эту трогательную сказку об инопланетянине, который оказался брошенным на Земле, и пытается подстроиться, и скучает по дому: (1) Посмотреть на очаровательно милую Дрю Бэрримор в детстве; (2) сладости Reese’s Pieces; (3) восхитительный инопланетянин; (4) крутой космический корабль; и (5) броская фраза «Инопланетянин, позвони домой». Бессмертно.

Марти Макфлай (Майкл Джей Фокс), типичный американский подросток 1980-х, по недоразумению отправляется в прошлое и попадает в там в переделку. Есть ли здесь какие-либо уроки? Возможно – твои родители тоже когда-то были молодыми, и делали не меньше глупостей, чем ты – но в итоге, это просто убийственный фильм о классном подростке, который обожал свой скейтборд и рок-н-ролл.

Назовите это сказкой, моральной дилеммой, или просто обычным развлечением. Возможно, вы еще не смотрели этот очаровательный японский анимационный фильм от отца аниме Хаяо Миядзаки о сильной девочке и жадном монстре, который есть все, что попадается ему на пути. «Унесенные призраками» получил второй за всю историю Оскар в номинации «Лучший анимационный фильм», потому что идти против Миядзаки – все равно, что пойти против Спилберга: нежелательно.

Трагедии и радости жизни – рождения, романы, война, свадьбы, и смерть – собраны в классической семейной драме о Гражданской войне от автора Луизы Мэй Элкотт. Прелесть эпопеи в сюжете, который разворачивается вокруг взросления четырех сестер (в этой версии фильма их роли исполняют Вайнона Райдер, Кирстен Данст, Клэр Дейнс и Трини Альварадо), которые избавлялись от своих личных недостатков – тщеславия, эгоизма, застенчивости и вспыльчивого нрава. Сосредоточение на семье в этом фильме тоже согревает душу.

Он – другой прелестный поросенок с фермы, который заворожил зрителей всех возрастных категорий. Используя свое обаяние, хорошее расположение и массу советов от утки Фердинанда и овцы Маа, Бэйб превратился из потенциального блюда на ужин в любимого питомца, награжденного знаком отличия.

Злой Лорд Фарквуд изгнал сказочных созданий из своих владений Далок, чтобы было так же стандартно скучно, каков он сам, но несколько очаровательных героев встали у него на пути: вонючий зеленый людоед с золотым сердцем по имени Шрек (Майк Майерс), его верный Осел (Эдди Мерфи) и прекрасная, но деловая Принцесса Фиона (Кэмерон Диас). И сумасшедший, сказочно-фантастический и гротескный результат – с многоуровневыми шутками, которые смешат и малышей, и взрослых.

Семья, которая нанимает маниакальных специалистов по атомному оружию и гигантских роботов, всегда вместе. Это то, чему, так или иначе, учится «супергерой в отставке» Мистер Невероятный, когда его отчаянное безрассудство приводит к тому, что весь клан Невероятных – Эластик, Виолет, Дэш, и даже малыш Джек-Джек, попадает в неприятности.

Страшная металлическая машина падает на Землю и лишает покоя жителей маленького городка в Мэне в одержимом коммунистами 1958-м. Потом она находит друга в 9-летнем Хогарте Хьюзе, который учит своего нового железного приятеля всем тонкостям жизни на нашей планете (убивать плохо, Супермен – чудесный, а в прыжке «бомбой» в озеро самый сок). Естественно, появляется армия и разрушает все. Спорим, что в конце глаза затуманятся от слез?

Добро против зла. Наставники и злодеи. Световые мечи и Звезды смерти. Не только дети оценили шедевр Джорджа Лукаса… но и все остальные.

Хорошо, предупреждаем: орки могут быть несколько резкими и чересчур впечатляющими для детей. Но многим понравится дружба, одна из самых замечательных в истории кино, дружба Фродо (Элайджа Вуд) и Сэма (Шон Эстин). Они, вместе с целым отрядом других людей и существ, доставили очень могущественное кольцо на край Средиземья, чтобы спасти свой мир. Ничто не может встать между ними и их поставленной задачей. Они словно крошечные почтальоны, которые уносят самих себя от зла. Даже самый маленький из нас способен на великие поступки: вот в чем мораль этой истории.

История Роба Райнера о потерянной любви и возвышенных приключений, помимо внешней сказочности и, признаем это, очень зрелого юмора, на самом деле об изменчивой природе рассказывания сказок. История пожилого человека, рассказанная его больному внуку, становится именно тем, что нужно мальчику, и в то время, когда это нужно. Появляется ощущение, что сказка никогда не остается той же… и что именно так выживают великие герои.

Да, Диснеевский фильм содержит грязное убийство. Которое вписывается в историю взросления, происходящую в саванне, которую еще называют «Бамлет», потому что она смешивает смерть родителя (Бэмби) трусливые деяния дядюшки (Гамлет). Но история Симбы, львенка, который взрослеет и становится Королем Джунглей, – яркая фантазия, насыщенная запоминающимися песнями (должно быть, вы уже напеваете «Can You Feel the Love Tonight?» Элтона Джона), подборкой запоминающихся героев (Тимон и Пумба, кто ж их не знает!), и вечными темами дружбы и личности.

Любое приключение Гарри Поттера хорошо для юных созданий, но «Узник Азкабана», режиссером которого стал Альфонсо Куарон, – это лучший фильм из серии. Почему? Потому что он изобрел, в первую очередь, реальный магический мир, и придал тем, кто живет в нем – Гарри, Гермионе, Рону и остальным, – реальный вес как героям. Азкабан о том, как научиться обращать внимание на характер другого, следить за ходом времени и держаться за свою семью, независимо от того, где она (даже если в тюрьме).

Основанный на рассказе Стивена Кинга, «Труп», фильм является уроком мужской дружбы и взросления. Четыре друга, в исполнении Уила Уитона, Ривера Феникса, Джерри О’Коннелла и Кори Фельдмана, отправляются в приключение и находят тело своего ровесника, предположительно мертвого. Пусть осквернение не отпугнет вас: эта история – о детях, находящихся на пороге взросления, лелеющих воспоминания о том, каково было быть маленьким раньше, до того, как детство прошло.

Исправившийся плохой мальчик Колин Фаррелл – настоящий маменькин сынок. «Она мой лучший в мире друг. Она восхитительная женщина», – говорит он о своей маме Рите, – «За все то, что есть во мне, или за все то, что, я надеюсь, есть во мне, я должен благодарить ее».

2. Гвинет Пэлтроу и Блайт Дэннер

Мама Гвинет Пэлтроу – отмеченная наградами актриса Брит Дэннер. Она поняла, что Гвинет пойдет по ее стопам, когда той было 2 года; однажды она бродила по сцене во время театрального представления и начала проговаривать слова маминой роли. «Она едва умела разговаривать», – рассказывает Брит, – «И, тем не менее, она уже знала целую речь лучше меня. Мы должны были знать тогда, я думаю».

3. Мэтт Дэймон и Нэнси Карлссон-Пейдж

Мама Мэтта Дэймона Нэнси Карлссон-Пейдж – уважаемый профессор колледжа, но она нашла время выйти со своим сыном, когда он получил свою звезду на Аллее Славы в Голливуде в 2007 году.

4. Памела Андерсон и Кэрол Андерсон

Мама Памелы Андерсон Кэрол часто помогает присматривать за своими внуками: Брэнданом 12-ти лет и Диланом 11-ти лет.

5. Брэд Питт и Джейн Питт

Мама Брэда Питта с улыбкой приняла обязанности бабушки. Джейн Питт недавно продемонстрировала браслет с брелоками в виде 14-ти детских ботиночек – на каждом выгравировано имя внука или внучки.

6. Наоми Кэмпбелл и Валери Кэмпбелл

Мама Наоми Кэмпбелл Валери не всегда одобряла выбор дочери. «У нас были разногласия все эти годы», – говорит Валери, – «Я не боюсь говорить ей, когда она не права. Мы с Наоми всегда были близки».

7. Том Круз и Мэри Ли

Мама Тома Круза Мэри Ли воспитывала суперзвезду и его родных братьев одна, после того как их отец от них ушел. «Моя мама вырастила нас. Она всегда была оптимисткой», – говорит Том.

8. Алисия Киз и Терри Оджелло

Мама Алисии Киз Терри Оджелло настаяла на том, чтобы ее дочь в детстве брала уроки игры на фортепиано, и даже помогла ей выбрать сценический псевдоним. «Моя мама такой сильный человек, что она привила эту силу и мне», – говорит Алисия, чье настоящее имя Алисия Кук, – «Я по-настоящему благодарна ей за это, потому что она не слабовольная, и я тоже».

9. Робби Уильямс и Джен Уильямс

Известна близость Робби Уильямса с его матерью, адвокатом по делам, связанным с наркотиками и алкоголем. «Моя мама – оплот силы, который держал меня в здравом уме в моей сумасшедшей жизни», – говорит Робби, – «Она самая главная женщина в моей жизни, и всегда ею будет».

10. Линдсей Лохан и Дина Лохан

Мама Линдсей Лохан Дина была ее менеджером со времен ее детской актерской деятельности. Выступая с Линдсей и ди-джеем Самантой Ронсон, Дина сказала: «Я люблю Линдсей и люблю Саманту; если они счастливы, то и я счастлива».

11. Бен Аффлек и Крис Аффлек

Бен Аффлек посвятил свою победу на церемонии Оскар в 1996 году своей матери Крис Аффлек, школьной учительнице.

12. Бейонс Ноулз и Тина Ноулз

Мама Бейонс Ноулз Тина Ноулз – ее стилист и вдохновитель некоторых ее песен. «Я так восхищаюсь своей матерью», – говорит Бейонс, – «Моя мама была сильной женщиной, и она всегда говорила мне: «Ты все делаешь для себя самой». Это одна из причин, почему у меня есть песни о независимости и женщинах, которые много и тяжело работают».

13. Кейт Мосс и Линда Мосс

Стиль Кейт Мосс хвалят во всем мире. И, возможно, она унаследовала его от своей мамы Линды. «Я помню, я одевалась как панк, когда мне было 10 лет», – говорит Кейт, – «Зеленая губная помада, начес на голове, мамина футболка в качестве платья».

14. Пэрис Хилтон и Кэти Хилтон

Мама Пэрис Хилтон Кэти встречала свою дочь во время ее освобождения из тюрьмы в 2007 году. «Моя мама всегда меня очень поддерживала», – говорит ее наследница, – «Она одна из моих лучших друзей».

15. Эми Уайнхаус и Дженис Уайнхаус

Дженис Уайнхаус говорит о своей знаменитой дочке: «Эми была красивым ребенком, всегда деловая, всегда любопытная. Она всегда была очень веселой, но и застенчивой в то же время. Она никогда не была простым ребенком».

16. Шарлиз Терон и Герда Терон

Шарлиз Терон была гиперактивным ребенком, так что ее мама Герда помогла дочке направить энергию в нужное русло. «Моя мама просто направила меня в искусство», – говорит она. Шарлиз была подружкой невесты на второй свадьбе своей матери в 2005 году. «Я не могу представить себе, как можно не иметь семьи», – говорит она, – «Каждый день моя семья для меня в одном человеке: этот человек – моя мама. И это невероятно».

17. Скарлетт Йоханссон и Мелани Слоан

Мама Скарлетт Йоханссон Мелани Слоан стала менеджером своей дочери, когда та снималась в фильме «Заклинатель лошадей» («The Horse Whisperer»), ставшем большим рывком в ее карьере. «Удивительная черта в моей маме – она полностью уважает мои странности и поддерживает любые мои решения», – говорит Скарлетт.

18. Николь Ричи и Бренда Харвей-Ричи

Николь Ричи удочерили суперзвезда Лайонел Ричи и его жена Бренда Харвей-Ричи, когда она была ребенком. Когда они развелись, Николь стала употреблять героин, чтобы справиться со стрессом. Теперь, став матерью, она снова сблизилась со своей мамой.

19. Джордж Клуни и Нина Уаррен

Замечательная мама Джорджа Клуни Нина Уаррен заняла второе место на конкурсе красоты среди беременных женщин, когда была молодой. Без сомнений, актер унаследовал свою знаменитую хорошую внешность от нее.

20. Кира Найтли и Шерман МакДоналд

Кира Найтли попросила свою маму предоставить ей агента, когда ей было 3 года. «Она сказала: если я буду читать по часу каждый день и приду к ней после этого с улыбкой на лице и книгой в руках, она найдет мне агента», – говорит Кира. Ее мать, кинодраматург Шерман МакДоналд, позднее написала сценарий к фильму «Запретная любовь» («The Edge Of Love»), в котором блеснули ее дочь и Сиена Миллер в 2008 году.

Источник: http://www.nowmagazine.co.uk

Валентино Гаравани, Гвинет Пэлтроу, Джанкарло Джамметти

Безупречно одетый, итальянский модельер Валентино Гаравани позирует для фотокамер вместе с близкими друзьями, – Гвинет Пэлтроу и Джанкарло Джамметти на торжественной премьере своего документального фильма «Валентино: Последний император» в Музее Современного Искусства в Нью-Йорке.

Хелена Кристенсен

Датская супермодель Хелена Кристенсен эффектно позирует в выразительном платье с открытым плечом.

Агнесс Дейн

Британская топ-модель Агнесс Дейн сделала выбор в пользу эффектного черного бархатного платья для мероприятия Валентино.

Энн Хатауэй

Актриса Энн Хатауэй выглядит просто замечательно в белом наряде на премьере фильма о Валентино.

Блайт Дэннер

Актриса Блайт Дэннер смотрится поистине величественно в элегантном черном платье и накидке.

Клэр Дейнс

На Нью-Йоркской премьере «Валентино: Последний император» недавно помолвленная Клэр Дейнс демонстрирует свой изысканный стиль в бледно-зеленом коктейльном платье в стиле винтаж.

Гейл Кинг

Лучшая подруга телеведущей Опры Уинфри, Гейл Кинг выбрала веселое и броское сочетание для вечера, когда кино и мода сливаются воедино.

Каролина Куркова

Чешская модель Каролина Куркова сочетает модное платье с ярким ремнем на роскошном мероприятии в Нью-Йорке.

Гвинет Пэлтроу

Получившая Оскар Гвинет Пэлтроу выбрала нарядное черное платье без бретель, чтобы почтить знаменитого кутюрье в Нью-Йорке.

Зак Позен, Нарсисо Родригес

Дизайнеры Зак Позен (Zac Posen) и Нарсисо Родригес (Narciso Rodriguez) демонстрируют свой уникальный стиль на премьере «Валентино: Последний император».

Источник: http://www.etonline.com

25. «Переступить черту» (2005)

О ком: Джонни Кэш

«Переступить черту»

От фирменного приветствия в начале концерта («Привет, я Джонни Кэш») на концертах, и до своего символического черного сценического костюма, Джонни Кэш жил со вкусом. Лауреат Грэмми, певец и автор песен, Джонни Кэш был постоянно под пристальным вниманием публики, было ли это по причине того, что он употреблял наркотики, или из-за того, что он выступал в защиту тюремной реформы. Обращение режиссера Джеймса Мэнголда к легенде о Джонни Кэше помогло тщательно изучить перипетии восхождения певца к славе, а гармоничные изображения Хоакина Феникса и Риз Уизерспун на обложках записей Джонни Кэша сами по себе достойны признания.

В начало

24. «Молодой Мистер Линкольн» (1939)

О ком: Авраам Линкольн

«Молодой Мистер Линкольн»

Великий американец в роли Великого американца, Генри Фонда проникает сквозь благоговейный ореол величия Авраама Линкольна и находит под ней настоящего человека. В этом помогает сосредоточенность сюжета фильма Джона Форда на ранней юридической карьере Линкольна, в особенности на случае, когда он защищает двух мужчин, обвиненных в убийстве, от общества, признающего линчевание. Действие происходит в Спрингфилде, штат Иллинойс, в 1830-х годах. Линкольн в исполнении Фонды – почти сформировавшийся, явно обладающий потенциалом к величию человек, но еще не легенда, изваянная в мраморе.

В начало

23. «Эрин Бронкович» (2000)

О ком: Эрин Бронкович

«Эрин Бронкович»

Будучи скромной помощницей в калифорнийском юридическом бюро в 1990-х годах, Бронкович исследовала энергетическую компанию, небрежно относящуюся к окружающей среде, и в результате выиграла групповой иск на 333 миллиона долларов. Под руководством Стивена Содерберга Джулия Робертс получила удовольствие, играя роль бойкой мамаши-одиночки, которая знает, как заставить мужчин помочь ей: «Это называется «сиськи».

В начало

22. «Рэй» (2004)

О ком: Рэй Чарльз

«Рэй»

Джейми Фокс получил по-настоящему заслуженный Оскар, сыграв первопроходца, пробившегося сквозь физические ограничения и губительные пристрастия, который изобрел ту музыку, которую мы называем соул. Фильм Тэйлора Хэкфорда сумел честно отобразить как гения Рэя Чарльза, так и его демонов, и подарил нам грандиозное путешествие в историю одного из самых великих музыкальных направлений 20-го века.

В начало

21. «Дочь шахтера» (1980)

О ком: Лоретта Линн

«Дочь шахтера»

Замужем в 14 лет, мать четверых детей к 18 годам, – путь Лоретты Линн был гораздо дольше, чем 300 миль, отделяющих нищенское существование в Кентукки от радиопередачи Гранд Ол Опри. Как и Линн, Сисси Спейсек абсолютно милая, и при этом крепкая, а превратности ее брака составляют основу фильма.

В начало

20. «Последний император» (1987)

О ком: Пу И

«Последний император»

До боли прекрасная эпическая картина от итальянского маэстро Бернардо Бертолуччи, и самый первый фильм, который был снят на территории Запретного Города, «Последний император» заключает в себе жизнь Пу И, ставшего императором Китая 100 лет назад, в возрасте двух лет, и отрекшегося от престола в шестилетнем возрасте. Джон Лоун чутко передает взрослые годы Пу И, когда японцы поставили его в качестве правителя-марионетки – Императора Маньчжоу-го в 1932 году, его послевоенное интернирование и в конце – жизнь обычного садовника в Пекине.

В начало

19. «Красные» (1980)

О ком: Джон Рид, лихой революционер

«Красные»

Рид стал своим парнем в коммунистических кругах после того, как написал «Десять дней, которые потрясли мир», – его рассказ очевидца о революции 1917 года в России. Политически проницательный Уоррен Битти идеально подошел для роли привлекательного и идеалистически настроенного поджигателя революции, вдохновленный обещаниями пролетарской утопии.

В начало

18. «Отель «Руанда»» (2004)

О ком: Пол Русесабагина

«Отель «Руанда»»

Возможно, это слишком приглаженное отображение геноцида 1994 года в Руанде, появившееся десять лет спустя, однако «Отель «Руанда»» Терри Джорджа все-таки стал тревожным сигналом для американской общественности, которая была мало осведомлена о событиях, изображенных в фильме, даже в то время, когда они происходили. Дон Чидл играет находчивого управляющего отелем Пола Русесабагина, своего рода Оскара Шиндлера из Руанды, который в реальной жизни спас 1268 человек племени тутси от полицейских хуту, убивших более 800 тысяч человек.

В начало

17. «Силквуд» (1983)

О ком: Карен Силквуд

«Силквуд»

Карен Силквуд была химическим инженером на атомном предприятии в Оклахоме в 1970-х. После того, как в результате теста у нее обнаружили заражение плутонием, Силквуд была готова публично обсуждать многочисленные нарушения техники безопасности, свидетелем которых она стала на заводе. Однако по дороге на встречу с журналистом Силквуд погибла в необъяснимой автомобильной аварии. Фильм Майкла Николса хорош тем, что не свел историю Силквуд к обычному конфликту хороших и плохих людей, и он выигрывает за счет предсказуемо сильной актерской игры Мерил Стрип.

В начало

16. «Жизнь в розовом цвете» (2007)

О ком: Эдит Пиаф

«Жизнь в розовом цвете»

Возможно, самая популярная французская исполнительница 20 века, Пиаф наиболее известна за счет песен «La vie en rose» и «Non, je ne regretted rien». Хотя ее жизнь была омрачена многими трудностями, – четыре года слепоты в детстве, смерть возлюбленного Марселя Сердана и длительное пристрастие к морфину, Пиаф воодушевлялась выступлением на сцене, и получившая Оскар Марион Котияр чудесным образом сумела передать артистическую страсть.

В начало

15. «Эд Вуд» (1994)

О ком: Эд Вуд

«Эд Вуд»

Шестнадцать лет спустя после его смерти, режиссер-неудачник, стоявший за самым громким провалом в Голливуде («План 9 из открытого космоса»), в конце концов получил статус звезды, к которому он так стремился. Джонни Депп уловил неугасимый оптимизм режиссера-трансвестита в его работе над осуществлением своей кинематографической мечты в кругу голливудских чудаков.

В начало

14. «Персеполис» (2007)

О ком: Марджана Сатрапи

«Персеполис»

Адаптируя свои собственные мемуары в виде графического рассказа (вместе с сорежиссером Венсаном Паронно), Сатрапи рассказывает о взрослении бунтующей девочки-подростка в репрессивном Иране, влюбленной в группу Iron Maiden во время начала войны между Ираном и Ираком, повзрослевшей в Вене, отказавшейся от иранской идентичности в пользу европейской неудовлетворенности, и вернувшейся домой в еще более тоталитарный Тегеран и попав в мучительную череду депрессий. Большая часть этого представлена в виде сочной черно-белой анимации, которая движется, плывет и кружится вместе с цельным и неумолимым потоком воспоминаний.

В начало

13. «Харви Милк» (2008)

О ком: Харви Милк

«Харви Милк»

Будучи политическим явлением в Сан-Франциско 1970-х, Харви Милк был убит в 1978 году, менее чем спустя год после получения места в окружном совете города, как первый человек, не скрывающий своей гомосексуальности, и избранный на высокую должность в США. Режиссер Гас Ван Сент и сценарист Дастин Лэнс Блэк при этом мудрым и внимательным образом сосредоточены на жизни Харви Милка, на его необъяснимую способность делать политику личным, а личное – политикой. При помощи трансформирующейся игры Шона Пенна, фильм становится необычайно своевременной притчей о жизненной необходимости общественных организаторов.

В начало

12. «Монстр» (2003)

О ком: Эйлин Уорнос

«Монстр»

Шарлиз Терон чуть ли не сливается с Уорнос, проституткой, убившей семь мужчин, которые якобы пытались изнасиловать ее, в течение 12 месяцев между 1989 и 1990 гг. Актриса увеличила свою значимость и через масштабный характер пришла к оскароносной роли, но настоящим подвигом Терон было то, как она отобразила изуродовавшую Уорнос неприкаянность, передав жизнь, полную плохого обращения и злобы, в пылающем взгляде.

В начало

11. «Человек-слон» (1980)

О ком: Жозеф Меррик

«Человек-слон»

Некоторые критики незаслуженно отвергли «Человека-слона» как один из самых консервативных фильмов Дэвида Линча. Возможно, это так и есть. Но Линч предлагает одну из своих обычных навязчивых идей, и это потому, что история Жозефа Меррика (названного Джоном Мерриком в фильме), знаменитого деформированного англичанина, перенесенного в жизнь шоу уродов в Лондоне 19 века, сама по себе очень волнующая. И кто бы еще смог изобразить печальный конец Меррика таким безупречным сочетанием горя и превосходства, кроме Линча?

В начало

10. «Американское великолепие» (2003)

О ком: Харви Пикар

«Американское великолепие»

Мультипликатор из Кливленда, который зарисовал свой приступ рака, ставший известным, играет роль самого себя в этом сюрреалистическом портрете художника. Но именно Пол Джиаматти скрупулезно изображает бескомпромиссного тупицу, который все-таки находит радость и удовлетворение, несмотря на себя самого, и выглядит плюшевым мишкой несмотря на угрюмость.

В начало

9. «Малкольм Икс» (1992)

О ком: Малкольм Икс

«Малкольм Икс»

Спайк Ли выложился до последнего, чтобы рассказать историю Малкольма Литтла, никудышного пройдохи, который станет исламским антиподом Мартина Лютера Кинга. В роли борца за гражданские права, Дензел Вашингтон умело держится в центре одного из лучших фильмов Ли.

В начало

«8. Капоте» (2005)

О ком: Трумэн Капоте

«Капоте»

Капоте (Филлип Сеймур Хоффман) прославился, написав «Завтрак у Тиффани», и позже его постигла плохая слава из-за пристрастия к наркотикам и падения вниз по спирали Нью-Йоркского высшего общества. Но в этом фильме в основе сюжета лежит главная история его жизни: период с 1959 по 1965 годы, когда он изучал и писал историю о двух гнусных бандитах, жестоко убивших целую семью в маленьком городе в штате Канзас. Получившаяся книга – «Не зная страха» – стала продуктивным триумфом, но, насколько это показано в фильме, также и началом морального разложения ее автора.

В начало

7. «Моя левая нога» (1989)

О ком: Кристи Браун

«Моя левая нога»

Родившийся с церебральным параличом, ирландский писатель и художник Кристи Браун доказал, что ему не нужно голоса, чтобы говорить с миром. Контролируя только свою левую ногу, Браун обратил этот физический недостаток в умение и стал одним из ведущих интеллектуалов Ирландии. Искренняя актерская игра Дэниела Дэй-Льюиса и Брэнды Фрикер в роли Кристи и его матери соответственно, не оставила у зрителей сомнений в том, что все возможно.

В начало

6. «Елизавета» (1998)

О ком: Королева Елизавета I

«Елизавета»

44-летнее правление Елизаветы в качестве Королевы Англии связано с созданием Англиканской Церкви, премьерами одних из самых успешных пьес Шекспира и победой над Испанской Армадой. Фильм 1998 года от режиссера Шекхара Капура, тем не менее, сосредоточен на первых годах правления Елизаветы, когда королева занималась созданием своего общественного имиджа. Во времена, сменяющиеся, как кадры в музыкальном клипе, фильм «Елизавета» излучал энергию, а Кейт Бланшетт в роли «Девственной Королевы» была просто божественна.

В начало

5. «Список Шиндлера» (1993)

О ком: Оскар Шиндлер

«Список Шиндлера»

Немецкий спекулянт на войне, достаточно сообразительный, чтобы осознать, что труд евреев станет очень дешевым во время Второй Мировой Войны, Шиндлер (Лайам Нисон) лишь постепенно понимает, что он просто обязан использовать свои связи с высокопоставленными нацистскими офицерами, чтобы спасти этих работников от лагерей смерти и газовых камер Холокоста. Сняв фильм в контрастном черно-белом цвете, и поставив его с врезающимся в память правдоподобием, режиссер Стивен Спилберг использует историю восхождения одного человека, чтобы сделать ужасающе очевидной бескомпромиссную жестокость этого исторического периода.

В начало

4. «Славные парни» (1990)

О ком: Генри Хилл

«Славные парни»

В «Славных парнях», истории гангстера из реальной жизни Генри Хилла, Скорсезе совершенствует свой навык не порицать, и в то же время не идеализировать своих героев. Основываясь на книге Николаса Пиледжи «Wiseguy: Life in a Mafia Family», Скорсезе представляет жизнь гангстера изнутри, показывая, как Хилл начал еще в детстве торговать сигаретами на улице и пришел к торговле наркотиками в среднем возрасте. В конце, когда оказывается, что Хилл живет однообразную жизнь в пригороде в рамках федеральной программы по защите свидетелей, фильм кажется не суждением, а, скорее, горькой иронией.

В начало

3. «Лоуренс Аравийский» (1962)

О ком: Т.Э. Лоуренс

«Лоуренс Аравийский»

Режиссер Дэвид Лин следует за Лоуренсом (Питер О’Тул в роли, сделавшей его знаменитым) с момента, когда он был никому неизвестным сотрудником британской разведки и до тех пор, когда он стал неординарной фигурой, успешно возглавившей разрозненные племена Аравии против турок в Первую Мировую Войну. Для многих в Голливуде – в том числе и для Стивена Спилберга – «Лоуренс Аравийский» остается золотым стандартом того, как нужно скомпоновать жизнь великого человека в рамках полнометражного фильма, но он также рекомендуется для просмотра всеми, кто в дальнейшем хочет понять, каким образом Ближний Восток стал таким, какой он сегодня.

В начало

2. «Амадей» (1984)

О ком: Вольфганг Амадей Моцарт

«Амадей»

«Амадей», адаптированный Милошем Форманом, с хиппи-флером оригинальной игры Питера Шеффера, успешен потому, что это не просто линейная биография, воздающая почести гению Моцарта. В фильме идет речь о бесконечной зависти Антонио Сальери, придворного композитора императора Австрии Иосифа II, который одновременно ненавидел своего соперника из Зальцбурга, но при этом был влюблен в его музыку. Сальери может оценить достижения Моцарта как никто другой, потому что он знает, что он никогда не разделит талант Моцарта.

В начало

1. «Бешеный бык» (1980)

О ком: Джейк Ла Мотта

«Бешеный бык»

Джейк Ла Мотта, чемпион по боксу в среднем весе в 1940-1950-х годах, в исполнении Роберта Де Ниро, является квинтэссенцией мужского героя Мартина Скорсезе, одинокой фигуры, обремененной чувством вины, неуверенности в своей сексуальности и неспособностью поддерживать отношения с женщинами. То, что Де Ниро сначала набрал вес, а затем сбросил его для роли, было справедливо оценено, однако ключевым моментом является то, как Скорсезе сумел проникнуть в голову Ла Мотта, используя замедленную съемку образом и сбивающее с толку звуковое сопровождение (шум толпы вокруг ринга был смешан с криками животных). Именно это делает критику агрессивной мужественности в фильме столь разрушительной и в то же время человечной.

В начало

Источник: http://www.ew.com

Сил и Хайди Клум приехали разодетые в пух и прах. Хайди Клум надела красное ассиметричное платье от RM by Rouland Mouret и красные атласные туфли в сочетании с массивными гроздьями украшений от дизайнера Lorraine Schwartz стоимостью 900 тысяч долларов: драгоценные камни, многослойные браслеты, кольца практически на каждом пальце и серьги длиной до подбородка.

2. Кейт Уинслет

Кейт Уинслет была победительницей во всем, в сопровождении Сэмом Мендесом. Кейт получила Оскар за «Лучшую актрису», а также возглавила несколько списков лучше всего одетых звезд: на ней было ассиметричный наряд от Atelier Yves Saint Laurent и бриллиантовый браслет и серьги Chopard.

3. Холли Берри

В прошлом получавшая Оскар, а в этом году – ведущая церемонии, Холли Берри представила номинацию, и выглядела при этом как всегда очаровательно. Демонстрируя свою фигуру после родов, обтянутую узким черно-золотым платьем без бретель от Marchesa, и серьги H Stern, Холли Берри напомнила нам о том, насколько все-таки красота не подвластна времени.

4. Пенелопа Крус

Испанская сирена и обладательница Оскара в номинации «Лучшая актриса второго плана», Пенелопа Крус красовалась в бриллиантовых украшениях Chopard стоимостью 3 миллиона долларов, в том числе ожерелье с 69 каратами бриллиантов. Наряд от Pierre Balmain, а клатч – от Judith Leiber.

5. Анджелина Джоли

Несмотря на то, что в этом году красавице Анджелине Джоли Оскар не достался, ее наряд был достоин премии по элегантности. Лаконичное черное платье до пят эффектно дополняют ярко-зеленые крупные изумрудные серьги и такое же кольцо.

6. Натали Портман

Платье от Rodarte и украшения Kwiat превратили Натали Портман в искрящееся лиловое видение на церемонии Оскар – 2009.

7. Мариса Томей

Мариса Томей отныне и навсегда должна ходить по всем красным ковровым дорожкам. Номинированная за роль в фильме «Борец» («Рестлер») выглядела умопомрачительно в белом платье от Atelier Versace и винтажном кольце с сапфиром Van Cleef & Arpels (http://www.vancleef-arpels.com), серьгах и браслете с сапфирами.

Источник: http://www.celebuzz.com

Бейонс

Факт №1: В начальной школе одноклассники Бейонс дразнили ее за ее уши. «Меня иногда дразнили за них, потому что они были больше, чем моя голова», – рассказала Бейонс журналу «People».

Факт №2: В Оксфордский словарь английского языка включили слово «bootylicious» (определение: «Особенность женщины, чаще всего в отношении ягодиц: сексуально привлекательная, сексуальная, хорошо сложенная»), после того, как оно приобрело популярность из-за песни группы «Destiny’s Child», в которой Бейонс воспевает свои формы.

Факт №3: Когда Бейонс была ребенком, она брала по 5 долларов с каждого гостя своих родителей за свое выступление.

Факт №4: Обычно сдержанная, Бейонс изображает Сашу, свое менее скованное второе «Я». «Когда я на сцене (как Саша), у меня туфли на шпильках, прическа, осанка», – рассказывает Бейонс журналу «Elle», – «я бесстрашна, и могу говорить что угодно».

Факт №5: Несмотря на то, что большую часть своих песен Бейонс написала сама, иногда ей трудно их вспомнить.

Источник: http://www.people.com
Фото: WireImage

Лучший фильм
Лучший актер
Лучшая актриса
Лучший актер второго плана
Лучшая актриса второго плана
Лучший режиссер
Лучший сценарий
Лучший адаптированный сценарий
Лучшая работа оператора
Лучшая работа художника
Лучшие костюмы
Лучший анимационный фильм
Лучший звук
Лучший монтаж
Лучший монтаж звука
Лучшие визуальные эффекты
Лучший грим
Лучшая песня
Лучший саундтрек
Лучший короткометражный анимационный фильм
Лучший короткометражный игровой фильм
Лучший короткометражный документальный фильм
Лучший документальный фильм
Лучший фильм на иностранном языке

Фавориты номинаций на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона» – 13 номинаций

- «Миллионер из трущоб» – 10 номинаций

- «Харви Милк» – 8 номинаций

- «Темный рыцарь» – 8 номинаций

- «ВАЛЛ-И» – 6 номинаций

Номинация: «Лучший фильм»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Фрост против Никсона»

- «Харви Милк»

- «Читатель»

- «Миллионер из трущоб»

В начало

Номинация: «Лучший актер»

Претенденты на Оскар:

1. Ричард Дженкинс, «Посетитель»

Описание: Ричард Дженкинс играет Уолтера, одинокого вдовца, чья жизнь переворачивается, когда он обнаруживает, что два нелегальных мигранта заняли его квартиру в Нью-Йорке. Актер номинирован на Оскар впервые.

2. Фрэнк Ланджелла, «Фрост против Никсона»

Описание: В роли Ричарда Никсона Фрэнк Ланджелла изображает бывшего президента США во время его неудачных попыток возродить свою карьеру посредством серии интервью в телешоу ведущего Дэвида Фроста. Актер номинирован на Оскар впервые.

3. Шон Пенн, «Харви Милк»

Описание: Шон Пенн играет владельца магазина камер, чье решение войти в состав Правления города Сан-Франциско становится знаковым событием в истории борьбы за права сексуальных меньшинств. Для Шона Пена это пятая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за роли в фильмах:

- «Таинственная река», 2003, победитель в номинации «Лучший актер»

- «Я – Сэм», 2001, номинирован в качестве «Лучшего актера»

- «Сладкий и гадкий», 1999, номинирован в качестве «Лучшего актера»

- «Мертвец идет», 1995, номинирован в качестве «Лучшего актера»

4. Брэд Питт, «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: В роли Бенджамина Баттона Брэд Питт изображает человека, родившегося стариком и молодеющего по мере того, как его жизнь проходит. Для Брэда Питта это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за роль в фильме:

- «12 обезьян», 1995, номинирован в качестве «Лучшего актера второго плана»

5. Микки Рурк, «Борец»

Описание: Микки Рурк играет Рэнди, одинокого борца-неудачника, который решает изменить свою жизнь после тяжелой травмы. Актер номинирован на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучшая актриса»

Претенденты на Оскар:

1. Энн Хэтэуэй, «Рейчел выходит замуж»

Описание: Энн Хэтэуэй играет Ким, поглощенную собой одержимую девушку, чье возвращение домой на свадьбу ее сестры провоцирует семейный конфликт. Актриса номинирована на Оскар впервые.

2. Анджелина Джоли, «Подмена»

Описание: Анджелина Джоли играет роль Кристины Коллинз, матери пропавшего ребенка, которая борется с коррумпированным отделением полиции Лос-Анджелеса, в отчаянном поиске своего сына. Для Анджелины Джоли это вторая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роль в фильме:

- «Прерванная жизнь», 1999, победительница в номинации «Лучшая актриса»

3. Мелисса Лео, «Замерзшая река»

Описание: Мелисса Лео играет Рэй Эдди, обедневшую мать, которая попадает в шайку контрабандистов в попытке сохранить свой дом. Актриса номинирована на Оскар впервые.

4. Мерил Стрип, «Сомнение»

Описание: Мерил Стрип играет сестру Алоизу Бовье, строгую главу Католической школы Бронкса, которая подозревает, что новый священник домогается одного из студентов. Для Мерил Стрип это пятнадцатая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роли в фильмах:

- «Дьявол носит Прада», 2006, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Адаптация», 2002, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

- «Музыка сердца», 1999, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Истинные ценности», 1998, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Мосты округа Мэдисон», 1995, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Открытки с края бездны», 1990, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Крик во тьме», 1988, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Чертополох», 1987, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Из Африки», 1985, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Силквуд», 1983, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Выбор Софи», 1982, победительница в номинации «Лучшая актриса»

- «Женщина французского лейтенанта», 1981, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Крамер против Крамера», 1979, победительница в номинации «Лучшая актриса второго плана»

- «Охотник на оленей», 1978, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

5. Кейт Уинслет, «Читатель»

Описание: Кейт Уинслет играет Ханну Шмитц, немецкую тридцатилетнюю женщину, чей новый любовник не подозревает о темной тайне из ее прошлого. Для Кейт Уинслет это шестая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роли в фильмах:

- «Как малые дети», 2006, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Вечное сияние чистого разума», 2004, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Айрис», 2001, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

- «Титаник», 1997, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

- «Разум и чувства», 1995, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

В начало

Номинация: «Лучший актер второго плана»

Претенденты на Оскар:

1. Джош Бролин, «Харви Милк»

Описание: Джош Бролин играет Дэна Уайта, консервативно настроенного бывшего пожарного, который был избран в Правление города Сан-Франциско в то же самое время, когда и политики Харви Милк, не скрывающий свою гомосексуальность. Актер номинирован на Оскар впервые.

2. Роберт Дауни мл., «Солдаты неудачи»

Описание: Роберт Дауни младший играет Кирка Лазаруса, белого австралийского актера, полностью погрузившегося в свою новую роль солдата – афро-американца. Для Роберта Дауни младшего это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за роль в фильме:

- «Чаплин», 1992, номинирован в качестве «Лучшего актера»

3. Филип Сеймур Хоффман, «Сомнение»

Описание: Филип Сеймур Хоффман играет преподобного Брэндана Флинна, прогрессивно настроенного священника 1960-х годов в школе района Бронкс, которого руководство подозревает в неподобающих отношениях со школьником. Для Филипа Сеймура Хоффмана это третья номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за роли в фильмах:

- «Война Чарли Уилсона», 2007, номинирован в качестве «Лучшего актера второго плана»

- «Капоте», 2005, победитель в номинации «Лучший актер»

4. Хит Леджер, «Темный рыцарь»

Описание: Хит Леджер играет Джокера, сумасшедшего гения-убийцу, который ни перед чем не остановится на своем пути, чтобы перехитрить и выставить на посмешище Бэтмена. Для Хита Леджера это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за роль в фильме:

- «Горбатая гора», 2005, номинирован в качестве «Лучшего актера»

5. Майкл Шеннон, «Дорога перемен»

Описание: Майкл Шеннон играет Джона Гивингса, молодого человека, проходящего лечение в психиатрической клинике. Во время ужина с друзьями его родителей обнаруживается его непобедимая склонность говорить правду. Актер номинирован на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучшая актриса второго плана»

Претенденты на Оскар:

1. Эми Адамс, «Сомнение»

Описание: Эми Адамс играет сестру Джеймс, неопытную молодую монахиню, чье непреднамеренное наблюдение за новым священником возбуждают подозрения у старшей сестры Алоизы. Для Эми Адамс это вторая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роль в фильме:

- «Июньский жук», 2005, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

2. Пенелопа Крус, «Вики Кристина Барселона»

Описание: Пенелопа Круус играет роковую Марию Элену, разведенную женщину, которая все еще связана сложными отношениями с ее бывшим мужем. Для Пенелопы Круус это вторая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роль в фильме:

- «Возвращение», 2006, номинирована в качестве «Лучшей актрисы»

3. Виола Дэвис, «Сомнение»

Описание: Виола Дэвис играет миссис Миллер, афро-американку, которая узнает, что ее сын, возможно, жертва домогательств со стороны священника в его школе. Актриса номинирована на Оскар впервые.

4. Тараджи П. Хенсон, «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Тараджи П. Хенсон играет Куини, женщину, выступает в роли няни Бенджамина Баттона, человека, который стареет наоборот и родился с телом старика. Актриса номинирована на Оскар впервые.

5. Мариса Томей, «Борец»

Описание: Мариса Томей играет роль Кассиди, стриптизершу средних лет, которая вступает в соблазнительные отношения с профессиональным борцом, переживающим полосу неудач. Для Марисы Томей это третья номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за роил в фильмах:

- «В спальне», 2001, номинирована в качестве «Лучшей актрисы второго плана»

- «Мой кузен Винни», 1992, победительница в номинации «Лучшая актриса второго плана»

В начало

Номинация: «Лучший режиссер»

Претенденты на Оскар:

1. Дэвид Финчер, «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Жизнь Бенджамина Баттона началась в день окончания Первой Мировой войны. Он родился в теле старика. По мере того, как годы проходят, Бенджамин замечает, что его тело постепенно становится все моложе, в то время как в отношении мудрости и опыта он становится старше. Это ставит свой отпечаток на его отношениях с милой Дейзи, которая периодически появляется в его жизни, по мере того как они постепенно сближаются. Режиссер – Дэвид Финчер. Дэвид Финчер номинирован на Оскар впервые.

2. Рон Ховард, «Фрост против Никсона»

Описание: После своей отставки в 1974 году, Ричард Никсон не появляется на публике, до тех пор, пока его не соблазняет идея участия в ток-шоу Дэвида Фроста. Не без определенной финансовой помощи, Никсон участвует в серии телевизионных интервью. Фросту это ожидаемое событие дает шанс зарекомендовать себя как серьезного журналиста, а дискредитированный бывший президент рассматривает эти интервью как возможность восстановить себя на политической арене. Режиссер – Рон Ховард. Включая номинацию «Фрост против Никсона» в категории «Лучший фильм» этого года, это четвертая номинация на Оскар в карьере Рона Ховарда. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Игры разума», 2001, победитель в номинации «Лучший режиссер»

- «Игры разума», 2001, победитель в номинации «Лучший фильм»

3. Гас Ван Сент, «Харви Милк»

Описание: Когда все шире распространяющееся движение сексуальных меньшинств усиливается в 1970-х, у него появляется лидер и лицо – владелец магазина камер из Сан-Франциско Харви Милк. Оставив свою закрытую жизнь в Нью-Йорке в прошлом, Милк переезжает со своим любовником в Калифорнию, и вскоре направляет свои силы в политику, сражаясь за место в Правлении города Сан-Франциско. Он становится первым избранным публичным политиком, который не скрывает своей гомосексуальности. Режиссер – Гас Ван Сент. Для Гаса Ван Сента это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Умница Уилл Хантинг», 1997, номинирован в категории «Лучший режиссер»

4. Стивен Долдри, «Читатель»

Описание: Действие фильма происходит в конце 1950-х годов в Германии. Пятидесятилетний Михаель Берг завязывает роман с тридцатилетней Ханной. В прошлом Ханны сокрыта тайна, раскрытие которой в течение последующих десятилетий после их первой встречи, шокирует Михаеля, и заставляет его пересмотреть историю своей страны. Режиссер – Стивен Долдри. Для Стивена Долдри это третья номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Часы», 2002, номинирован в категории «Лучший режиссер»

- «Билли Элиот», 2000, номинирован в категории «Лучший режиссер»

5. Дэнни Бойл, «Миллионер из трущоб»

Описание: Восемнадцатилетний парень из пригорода Бомбея участвует в телешоу «Кто хочет стать миллионером», где вопросы имеют отношение к его прошлой жизни. Тем не менее, ведущий шоу настаивает на том, что парень, скорее всего, жульничает, и пытается заставить юного Джамала признать то, что парень из таких бедных слоев не обладает достаточными знаниями, чтобы взять главный приз телешоу. Режиссер – Дэнни Бойл. Дэнни Бойл номинирован на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучший сценарий»

Претенденты на Оскар:

- «Замерзшая река»

- «Беззаботная»

- «Залечь на дно в Брюгге»

- «Харви Милк»

- «ВАЛЛ-И»

В начало

Номинация: «Лучший адаптированный сценарий»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Сомнение»

- «Фрост против Никсона»

- «Читатель»

- «Миллионер из трущоб»

В начало

Номинация: «Лучшая работа оператора»

Претенденты на Оскар:

1. «Подмена»

Описание: Когда десятилетний сын одинокой матери Кристины Коллинз Уолтер пропадает, она вступает в противостояние с коррумпированным отделением полиции Лос-Анджелеса, чья главная цель – сохранить свою репутацию. Действие происходит в конце 1920-х годов. Когда обезумевшая от горя Кристина обвиняется полицией в наглом мошенничестве и дурном обращении, она находит союзника в лице Густава Бриглиба, проповедующего на радио. Оператор – Том Штерн. Том Штерн номинирован на Оскар впервые.

2. «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Жизнь Бенджамина Баттона началась в день окончания Первой Мировой войны. Он родился в теле старика. По мере того, как годы проходят, Бенджамин замечает, что его тело постепенно становится все моложе, в то время как в отношении мудрости и опыта он становится старше. Это ставит свой отпечаток на его отношениях с милой Дейзи, которая периодически появляется в его жизни, по мере того как они постепенно сближаются. Оператор – Клаудио Миранда. Оператор номинирован на Оскар впервые.

3. «Темный рыцарь»

Описание: Готэм-сити – на пороге будущего без преступности благодаря усилиям Бэтмена, окружного прокурора Харви Дента и лейтенанта Джима Гордона. Брюс Уэйн надеется, что он сможет отказаться от своего тайного обличья. Появление вселяющего ужас Джокера, движимого только желанием перехитрить Бэтмена, вынуждает Уэйна по-прежнему оставаться единственной надеждой города в борьбе с силами зла. Оператор - Вали Пфистер. Для Вали Пфистера это третья номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Престиж», 2006, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Бэтмен: Начало», 2005, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

4. «Читатель»

Описание: Действие фильма происходит в конце 1950-х годов в Германии. Пятидесятилетний Михаель Берг завязывает роман с тридцатилетней Ханной. В прошлом Ханны сокрыта тайна, раскрытие которой в течение последующих десятилетий после их первой встречи, шокирует Михаеля, и заставляет его пересмотреть историю своей страны. Операторы – Крис Менгес и Роджер Дикинс. Для Криса Менгеса это четвертая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован за:

- «Майкл Коллинз», 1996, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Миссия», 1986, победитель в номинации «Лучшая работа оператора»

- «Поля смерти», 1984, победитель в номинации «Лучшая работа оператора»

Для Роджера Дикинса это восьмая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Как трусливый Роберт Форд убил Джесси Джеймса», 2007, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Старикам здесь не место», 2007, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Человек, которого не было», 2001, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «О где же ты, брат?», 2000, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Кундун», 1997, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Фарго», 1996, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

- «Побег из Шоушенка», 1994, номинирован в качестве «Лучшей работы оператора»

5. «Миллионер из трущоб»

Описание: Восемнадцатилетний парень из пригорода Бомбея участвует в телешоу «Кто хочет стать миллионером», где вопросы имеют отношение к его прошлой жизни. Тем не менее, ведущий шоу настаивает на том, что парень, скорее всего, жульничает, и пытается заставить юного Джамала признать то, что парень из таких бедных слоев не обладает достаточными знаниями, чтобы взять главный приз телешоу. Оператор – Энтони Дод Мантл. Энтони Дод Мантл номинирован на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучшая работа художника»

Претенденты на Оскар:

1. «Подмена»

Описание: Когда десятилетний сын одинокой матери Кристины Коллинз Уолтер пропадает, она вступает в противостояние с коррумпированным отделением полиции Лос-Анджелеса, чья главная цель – сохранить свою репутацию. Действие происходит в конце 1920-х годов. Когда обезумевшая от горя Кристина обвиняется полицией в наглом мошенничестве и дурном обращении, она находит союзника в лице Густава Бриглиба, проповедующего на радио. Художник – Джеймс Дж. Мураками, декоратор – Гарри Фетис. Для Джеймса Дж. Мураками это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Нормальный», 1984, номинирован в качестве «Лучшей работы художника»

Для Гарри Фетиса это также вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Крестный отец 3», 1990, номинирован в качестве «Лучшей работы художника»

2. «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Жизнь Бенджамина Баттона началась в день окончания Первой Мировой войны. Он родился в теле старика. По мере того, как годы проходят, Бенджамин замечает, что его тело постепенно становится все моложе, в то время как в отношении мудрости и опыта он становится старше. Это ставит свой отпечаток на его отношениях с милой Дейзи, которая периодически появляется в его жизни, по мере того как они постепенно сближаются. Художник – Дональд Грэхем Бёрт, декоратор – Виктор Дж. Зольфо. Ранее ни художник, ни декоратор на Оскар номинированы не были.

3. «Темный рыцарь»

Описание: Готэм-сити – на пороге будущего без преступности благодаря усилиям Бэтмена, окружного прокурора Харви Дента и лейтенанта Джима Гордона. Брюс Уэйн надеется, что он сможет отказаться от своего тайного обличья. Появление вселяющего ужас Джокера, движимого только желанием перехитрить Бэтмена, вынуждает Уэйна по-прежнему оставаться единственной надеждой города в борьбе с силами зла. Художник – Натан Кроули, декоратор – Питер Ландо. Для Натана Кроули это вторая номинация на Оскар. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Престиж», 2006, номинирован в качестве «Лучшей работы художника»

Питер Ландо номинирован на Оскар впервые.

4. «Герцогиня»

Описание: Выданная замуж в возрасте шестнадцати лет за гораздо более старшего Герцога Девонширского, молодая Джорджиана Спенсер осознает, что она живет в браке без любви с холодным и неверным мужем. Погрузившись в экстравагантный мир аристократов восемнадцатого века, Джорджиана становится солью этого общества, прославившись своей красотой и стилем, несмотря на то, что конфликт с мужем обостряется. Художник – Майкл Карлин, декоратор – Ребекка Эллеуэй. Художник и декоратор номинированы на Оскар впервые.

5. «Дорога перемен»

Описание: Фрэнк и Эйприл Уилер живут, как и большинство обитателей пригородов. Со стороны их жизнь представляет суть американской мечты послевоенных лет. Однако в действительности обоих преследует мысль о том, что они предали мечты своей молодости и попались в сети обывательского существования, которое далеко не похоже на богемную жизнь, которую они себе представляли. Художник – Кристи Зи, декоратор – Дебра Шутт. Для Кристи Зи это вторая номинация на Оскар. Ранее она была номинирована на Оскар за:

- «Лучше не бывает», 1997, номинирован в качестве «Лучшего фильма».

Дебра Шутт номинирована на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучшие костюмы»

Претенденты на Оскар:

1. «Австралия»

Описание: На фоне исторических и политических событий континента, чопорная английская вдова пытается спасти животноводческую ферму, принадлежащую ее семье. Столкнувшись с необходимостью отогнать пятнадцать сотен голов скота на рынок, леди Сара Эшли обращается к человеку, известному как Погонщик, опытному скотоводу, чья симпатия к австралийским аборигенам сделала из него изгнанника. Художник по костюмам – Кэтрин Мартин. Для Кэтрин Мартин это четвертая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована на Оскар за:

- «Мулен Руж», 2001, победитель в номинации «Лучшая работа художника»

- «Мулен Руж», 2001, победитель в номинации «Лучшие костюмы»

- «Ромео+Джульетта», 1996, номинирован в качестве «Лучшей работы художника»

2. «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Жизнь Бенджамина Баттона началась в день окончания Первой Мировой войны. Он родился в теле старика. По мере того, как годы проходят, Бенджамин замечает, что его тело постепенно становится все моложе, в то время как в отношении мудрости и опыта он становится старше. Это ставит свой отпечаток на его отношениях с милой Дейзи, которая периодически появляется в его жизни, по мере того как они постепенно сближаются. Художник по костюмам – Жаклин Уэст. Для Жаклин Уэст это вторая номинация на Оскар в ее карьере. Ранее она была номинирована за:

- «Перо Маркиза де Сада», 2000, номинирован за «Лучшие костюмы»

3. «Герцогиня»

Описание: Выданная замуж в возрасте шестнадцати лет за гораздо более старшего Герцога Девонширского, молодая Джорджиана Спенсер осознает, что она живет в браке без любви с холодным и неверным мужем. Погрузившись в экстравагантный мир аристократов восемнадцатого века, Джорджиана становится солью этого общества, прославившись своей красотой и стилем, несмотря на то, что конфликт с мужем обостряется. Художник по костюмам – Майкл О’Коннор. Ранее Майкл О’Коннор номинирован на Оскар не был.

4. «Харви Милк»

Описание: Когда все шире распространяющееся движение сексуальных меньшинств усиливается в 1970-х, у него появляется лидер и лицо – владелец магазина камер из Сан-Франциско Харви Милк. Оставив свою закрытую жизнь в Нью-Йорке в прошлом, Милк переезжает со своим любовником в Калифорнию, и вскоре направляет свои силы в политику, сражаясь за место в Правлении города Сан-Франциско. Он становится первым избранным публичным политиком, который не скрывает своей гомосексуальности. Художник по костюмам – Дэнни Гликер. Он номинирован на Оскар впервые.

5. «Дорога перемен»

Описание: Фрэнк и Эйприл Уилер живут, как и большинство обитателей пригородов. Со стороны их жизнь представляет суть американской мечты послевоенных лет. Однако в действительности обоих преследует мысль о том, что они предали мечты своей молодости и попались в сети обывательского существования, которое далеко не похоже на богемную жизнь, которую они себе представляли. Художник по костюмам – Альберт Уольски. Для Альберта Уольски это седьмая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Через Вселенную», 2007, номинирован за «Лучшие костюмы»

- «Игрушки», 1992, номинирован за «Лучшие костюмы»

- «Багси», 1991, победитель в номинации «Лучшие костюмы»

- «Путешествие Натти Ганн», 1985, номинирован за «Лучшие костюмы»

- «Выбор Софи», 1982, номинирован за «Лучшие костюмы»

- «Весь этот джаз», 1979, победитель в номинации «Лучшие костюмы»

В начало

Номинация: «Лучший анимационный фильм»

Претенденты на Оскар:

1. «Вольт»

Описание: Когда собака Вольт, звезда популярного телешоу, оказывается за пределами декораций студии, в которых он провел всю свою жизнь, он с удивлением обнаруживает, что сверхспособности, которыми он владеет в шоу, не работают. Убежденный в том, что его любимый хозяин Пенни в опасности, Вольт объединяется с умудренной жизнью кошкой и фанатичным хомяком, и начинаются приключения, которые меняют его жизнь.

Режиссеры – Крис Уильямс и Байрон Ховард. Ранее эти режиссеры не были номинированы на Оскар.

2. «Кун-фу Панда»

Описание: Панда по имени По проводит дни, работая в лапшичной своего отца, и мечтает стать мастером борьбы кун-фу. Когда район, в котором он живет, подвергается опасности снежного тигра, мудрый монах указывает на По как на Избранного, Воина Дракона. Этот выбор стал неожиданным для Шифу, мастера боевых искусств, который должен тренировать По. Режиссеры – Джон Стивенсон и Марк Осборн. Джон Стивенсон номинирован на Оскар впервые. Для Марка Осборна это вторая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Больше», 1998, номинирован в качестве «Лучшего короткометражного анимационного фильма».

3. «ВАЛЛ-И»

Описание: Через несколько веков, в будущем, когда человечество покинуло Землю и переселилось на несколько орбитальных космических кораблей, единственным существом на планете является робот, питающийся от солнечной энергии, по имени ВАЛЛ-И. Выполняя свои ежедневные обязанности по прессованию мусора, он собирает неожиданные сокровища… среди которых оказывается маленькое зеленое растение, которое каким-то образом выросло на сильно загрязненной поверхности планеты. Режиссер – Эндрю Стэнтон. Включая номинацию «Лучший сценарий», которую режиссер получил в этом году за мультфильм «ВАЛЛ-И», для Эндрю Стэнтона это пятая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «В поисках Немо», 2003, победитель в номинации «Лучший анимационный фильм»

- «В поисках Немо», 2003, номинирован в качестве «Лучшего сценария»

- «История игрушек», 1995, номинирован в качестве «Лучшего сценария»

В начало

Номинация: «Лучший звук»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Темный рыцарь»

- «Миллионер из трущоб»

- «ВАЛЛ-И»

- «Особо опасен»

В начало

Номинация: «Лучший монтаж»

Претенденты на Оскар:

1. «Загадочная история Бенджамина Баттона»

Описание: Жизнь Бенджамина Баттона началась в день окончания Первой Мировой войны. Он родился в теле старика. По мере того, как годы проходят, Бенджамин замечает, что его тело постепенно становится все моложе, в то время как в отношении мудрости и опыта он становится старше. Это ставит свой отпечаток на его отношениях с милой Дейзи, которая периодически появляется в его жизни, по мере того как они постепенно сближаются. Монтаж – Кирк Бакстер и Ангус Уолл. Оба монтажера номинированы на Оскар впервые.

2. «Темный рыцарь»

Описание: Готэм-сити – на пороге будущего без преступности благодаря усилиям Бэтмена, окружного прокурора Харви Дента и лейтенанта Джима Гордона. Брюс Уэйн надеется, что он сможет отказаться от своего тайного обличья. Появление вселяющего ужас Джокера, движимого только желанием перехитрить Бэтмена, вынуждает Уэйна по-прежнему оставаться единственной надеждой города в борьбе с силами зла. Монтаж – Ли Смит. Для Ли Смит это вторая номинация на Оскар в карьере. Ранее Ли Смит номинировали на Оскар за:

- «Хозяин морей. На краю земли», 2003, номинирован в категории «Лучший монтаж»

3. «Фрост против Никсона»

Описание: После своей отставки в 1974 году, Ричард Никсон не появляется на публике, до тех пор, пока его не соблазняет идея участия в ток-шоу Дэвида Фроста. Не без определенной финансовой помощи, Никсон участвует в серии телевизионных интервью. Фросту это ожидаемое событие дает шанс зарекомендовать себя как серьезного журналиста, а дискредитированный бывший президент рассматривает эти интервью как возможность восстановить себя на политической арене. Монтаж – Майк Хилл и Дэн Хэнли. Для Майкла Хилла это четвертая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Нокдаун», 2005, номинирован в категории «Лучший монтаж»

- «Игры разума», 2001, номинирован в категории «Лучший монтаж»

- «Аполлон 13», 1995, победитель в категории «Лучший монтаж»

Для Дэна Хэнли это четвертая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Нокдаун», 2005, номинирован в категории «Лучший монтаж»

- «Игры разума», 2001, номинирован в категории «Лучший монтаж»

- «Аполлон 13», 1995, победитель в категории «Лучший монтаж»

4. «Харви Милк»

Описание: Когда все шире распространяющееся движение сексуальных меньшинств усиливается в 1970-х, у него появляется лидер и лицо – владелец магазина камер из Сан-Франциско Харви Милк. Оставив свою закрытую жизнь в Нью-Йорке в прошлом, Милк переезжает со своим любовником в Калифорнию, и вскоре направляет свои силы в политику, сражаясь за место в Правлении города Сан-Франциско. Он становится первым избранным публичным политиком, который не скрывает своей гомосексуальности. Монтаж – Элиот Грэхем. Элиот Грэхем номинирован на Оскар впервые.

5. «Миллионер из трущоб»

Описание: Восемнадцатилетний парень из пригорода Бомбея участвует в телешоу «Кто хочет стать миллионером», где вопросы имеют отношение к его прошлой жизни. Тем не менее, ведущий шоу настаивает на том, что парень, скорее всего, жульничает, и пытается заставить юного Джамала признать то, что парень из таких бедных слоев не обладает достаточными знаниями, чтобы взять главный приз телешоу. Монтаж – Крис Диккенс. Крис Диккенс номинирован на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучший монтаж звука»

Претенденты на Оскар:

- «Темный рыцарь»

- «Железный человек»

- «Миллионер из трущоб»

- «ВАЛЛ-И»

- «Особо опасен»

В начало

Номинация: «Лучшие визуальные эффекты»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Темный рыцарь»

- «Железный человек»

В начало

Номинация: «Лучший грим»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Темный рыцарь»

- «Хеллбой II: Золотая армия»

В начало

Номинация: «Лучшая песня»

Претенденты на Оскар:

- «ВАЛЛ-И», «Down to Earth»

- «Миллионер из трущоб», «Jai Ho»

- «Миллионер из трущоб», «O Saya»

В начало

Номинация: «Лучший саундтрек»

Претенденты на Оскар:

- «Загадочная история Бенджамина Баттона»

- «Вызов»

- «Харви Милк»

- «Миллионер из трущоб»

- «ВАЛЛ-И»

В начало

Номинация: «Лучший короткометражный анимационный фильм»

Претенденты на Оскар:

- «Дом из маленьких кубиков»

- «Уборная история – любовная история»

- «Осьминожки»

- «Престо»

- «Сюда наверх»

В начало

Номинация: «Лучший короткометражный игровой фильм»

Претенденты на Оскар:

- «На линии»

- «Манон на асфальте»

- «Новенький»

- «Свинья»

- «Страна игрушек»

В начало

Номинация: «Лучший короткометражный документальный фильм»

Претенденты на Оскар:

1. «Совесть Нема Ена»

Описание: После захвата Камбоджи красными кхмерами в 1975 году шестнадцатилетний солдат по имени Нем Ен получил приказ сфотографировать десятки тысяч граждан, прошедших через центр обработки на пути к их уничтожению. Режиссер – Стивен Оказаки. Для Стивена Оказаки это четвертая номинация на Оскар в его карьере. Ранее он был номинирован на Оскар за:

- «Клуб гриба», 2005, номинирован в качестве «Лучшего короткометражного документального фильма»

- «Дни ожидания», 1990, победитель в номинации «Лучший короткометражный документальный фильм»

- «Незаконченное дело», 1985, номинирован в качестве «Лучшего документального фильма»

2. «Последний дюйм»

Описание: Делая вклад в истребление полиомиелита по всему миру, самоотверженная группа людей путешествуют по Индии и помогают родителям прививать детей от болезни. Режиссеры – Айрен Тайлор Бродски и Том Грант. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

3. «Улыбайся, Пинки»

Описание: Пинки, девочка из сельского района Индии, чья заячья губа сделала ее изгоем общества, получает шанс начать новую жизнь, когда она встречает самоотверженного социального работника. Режиссер – Мэган Майлан. Мэган Майлан номинирована на Оскар впервые.

4. «Свидетель с балкона комнаты 306»

Описание: Преподобный Сэмюель «Билли» Кайлз, свидетель убийства Мартина Лютера Кинга, размышляет о его жизни и наследии, вспоминая обстоятельства, связанные со смертью Кинга. Режиссеры – Адам Петрофски и Маргарет Хайд. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучший документальный фильм»

Претенденты на Оскар:

1. «Предательство»

Описание: Жизнь эмигранта из Лаоса Тхависоука Пхрасавата служит метафорой масштабных последствий, которые все еще ощущаются после американского вторжения во Вьетнам. После того, как его семья почувствовала последствия вывода американских войск из Вьетнама, так как его отец работал на ЦРУ, мать Пхрасавата переехала с восьмью из своих десяти детей в Бруклин, и была вынуждена жить в нищете. Режиссеры – Эллен Курас и Тхависоук Пхрасават. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

2. «Столкновения на краю Земли»

Описание: В экстремальных условиях, определяющих жизнь в Антарктике, автор фильма Вернер Херцог исследует жизнь людей, которые были вынуждены работать в одном из самых непростых регионов мира. От ученых и до простых рабочих, объекты исследования Херцога демонстрируют уверенность в своих силах и неустрашимую тягу к приключениям, которые берегут их от окружающего их ледяного окружения и ставят их за пределы обычного общества. Режиссеры – Вернер Херцог и Генри Кайзер. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

3. «Сад»

Описание: На заре общественных волнений 1992 года в Лос-Анджелесе участок в 14 акров в южных окрестностях, находящийся в городской собственности, был возделан местными жителями и превращен в один из самых больших общественных садов страны. В 2003 году этот участок снова был продан его предыдущему владельцу, чьи планы изменить его заставили местных жителей организовать попытку воспрепятствовать тому, чтобы их выгнали из сада. Режиссер – Скотт Гамильтон Кеннеди. Скотт Гамильтон Кеннеди номинирован на Оскар впервые.

4. «Человек на канате»

Описание: В 1974 году артист Филипп Петит спрятался с несколькими своими друзьями в Международном Торговом Центре, после нескольких часов, проведенных там, высоко натянул канат между двумя башнями, и ходил по нему на протяжении добрых получаса, на удивление жителей Нью-Йорка, которые наблюдали за ним, стоя на соседних улицах. Каким образом Петит придумал и осуществил свое представление, рассказывается в подробных интервью с артистом и с теми, кто помог его мечте осуществиться. Режиссеры – Джеймс Марш и Саймон Чинн. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

5. «Мутная вода»

Описание: Когда развернулась драма, вызванная ураганом Катрина, жительница Нового Орлеана Кимберли Робертс записала хаос и разрушение, которым она стала свидетельницей, на видеокамеру. Отснятый ею видеоматериал составляет основу истории долгой дороги Кимберли Робертс и ее мужа с самого начала урагана и до их эвакуации, переезда в Мемфис и окончательного возвращения в разрушенный город. Режиссеры – Тайа Лесин и Карл Дил. Оба режиссера номинированы на Оскар впервые.

В начало

Номинация: «Лучший фильм на иностранном языке»

Претенденты на Оскар:

1. «Комплекс Баадер-Майнхоф», Германия

Описание: Корни бесславной немецкой террористической группировки Фракции Красной Армии связываются с бурными событиями конца 1960-х годов. Когда в результате политических демонстраций один из протестующих погибает и совершено покушение на главу левого движения, студенты-радикалы Андреас Баадер и Гудрун Энсслин объединяются с журналисткой Ульрикой Майнхоф для создания террористической фракции, которая прибегает к организации взрывов, похищений и убийств, чтобы достичь своих целей. Режиссер – Ули Эдель. Для Германии это восьмая номинация на Оскар в истории. Ранее страна получала номинации за фильмы:

- «Жизнь других», 2006, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Последние дни Софи Шолль», 2005, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Бункер», 2004, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Нигде в Африке», 2002, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «За гранью тишины», 1997, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Штонк!», 1992, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Злая девочка», 1990, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

До объединения Германии в 1990 году Федеративная республика Германия получила в общей сложности восемь номинаций на премию Оскар, в том числе одну победу:

- «Горький урожай», 1985, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Жестяной барабан», 1979, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Стеклянная клетка», 1978, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Пешеход», 1973, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Мост», 1959, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Оружие и человек», 1958, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Дьявол пришел ночью», 1957, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Капитан Копеника», 1956, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

До объединения Германии в 1990 году Германская Демократическая Республика получила одну номинацию на Оскар:

- «Яков лжец», 1969, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

2. «Класс», Франция

Описание: Фильм показывает год из жизни учеников одного из классов парижской средней школы, уделяя внимание ученикам разных национальностей и их самоотверженному учителю по имени Франсуа Марен. Разворачиваясь практически только в рамках класса, история исследует личности и обстоятельства жизни учеников, которые делают работу учителя одновременно интересной и полезной. Режиссер – Лоран Канте. Для Франции это тридцать пятая номинация на Оскар в истории:

- «Счастливого Рождества», 2005, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Хористы», 2004, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Амели», 2001, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Вкус других», 2000, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Восток-запад», 1999, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Насмешка», 1996, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Индокитай», 1992, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Сирано де Бержерак», 1990, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Камилла Клодель», 1989, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «До свидания, дети», 1987, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Бетти Блю», 1986, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Трое мужчин и младенец в люльке», 1985, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Между нами», 1983, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Безупречная репутация», 1982, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Последнее метро», 1980, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Простая история», 1979, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Приготовьте носовые платки», 1978, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Мадам Роза», 1977, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Кузен и кузина», 1976, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Лакомб Люсьен», 1974, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «День для ночи», 1973, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Скромное обаяние буржуазии», 1972, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Хоа-Бинх», 1970, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Моя ночь у Мод», 1969, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Украденные поцелуи», 1968, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Жить, чтобы жить», 1967, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Мужчина и женщина», 1966, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Шербургские зонтики», 1964, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Воскресенья и Сибела», 1962, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Истина», 1960, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Черный Орфей», 1959, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Мой дядя», 1958, победитель в номинации «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Порт Лилий», 1957, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Жервеза», 1956, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

Кроме того, Франция получила три Специальные/Почетные награды до учреждения в 1956 году номинации «Лучший фильм на иностранном языке»:

- «Запретные игры», 1952, Почетная награда за лучший фильм на иностранном языке

- «По ту сторону решетки», 1950, Почетная награда за лучший фильм на иностранном языке (вместе с Италией)

- «Монсеньор Винсент», 1948, Специальная награда за лучший фильм на иностранном языке

3. «Отъезды», Япония

Описание: Когда виолончелист Даиго Кобаяши остается без работы, он возвращается вместе со своей женой в родной город и обращается по объявлению, которое, как он считает, было дано туристическим агентством. Однако доступная вакансия, как оказывается, в компании, которая занимается подготовкой тел к кремации – сложному ритуалу, к которому ошеломленный Даиго имеет необычную склонность. Режиссер – Йоджиро Такита. Для Японии это двенадцатая номинация на Оскар за всю историю:

- «Сумрачный самурай», 2003, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Мутная река», 1981, номинирован в категории «Лучший фильм на иностранном языке»

- «Тень воина», 1980, номинир